Pirmie: Mickey Mouse kļuva par pirmo animācijas filmu zvaigzni pirms 90 gadiem

Kādu Filmu Redzēt?
 
>

Ilgi pirms renesanses, kas Disneja filmas padarīja par sadzīves vajadzībām ikvienam, kas desmitgadē no 1989. līdz 1999. gadam pieskaras bērniem, bija kāda animācijas zvaigzne, kas izveidoja The Walt Disney Company no paša sākuma. Pele, precīzāk sakot.



Vai tiešām truša otrā iegrime. Mikipele izcelsme ir neloģiska, trakulīga, trokšņaina un revolucionāra, jo tā virzīja animāciju uz priekšu, pat ja viņš sāka kā Volta Disneja otrās vietas ieguvējs. Saskaņā ar animācijas vēstures ekspertu Dr Dan Bashara, Mickey ir mazliet nelaimes gadījums; vispirms Valts izveidoja Osvaldu laimīgo trusi, bet līguma strīda laikā personai zaudēja likumīgās tiesības, tāpēc Mikijs bija Osvalda aizstājējs. (Nopietni, paskatieties uz abiem blakus; tie praktiski neatšķiras, izņemot ausu formu.) Pat mūsdienu atkārtojumos ir grūti pamanīt:

Mikijs un Osvalds

Iepriekš minētais līguma strīds par Osvaldu attiecās uz Disneja līgumu ar Universal Studios, kur viņš nodarbojās ar uzņēmējdarbību pēc tam, kad viņa mazā studija, kas bija vērsta uz komiskiem animētiem šortiem ar dzīvniekiem (piemēram, pelēm), tika pārtraukta. Disneja divas studijas (Laugh-O-Gram Studio un Disney Brothers Studio‍) bija dzimtene tam, kas kļūs par Mikipeli. Sekojošās ambīcijas novestu vai nu pie pilnīgas neveiksmes, vai pie pilnīgas pārņemšanas caur karikatūru traku.







Lai gan ir dzirdēts par Mikija (vārdā Mortimera) vārdu un Disneja īpašo iedvesmu, kad uz viņa galda rāpojas pieradinātas peles, Universāla īpašumtiesības uz Osvaldu pēc to izkrišanas atstāja Disneju, kuram bija vajadzīgs raksturs. Mikijs bija reakcionārs rezultāts Disneja jaunajai studijai (un viņa uzticīgajam animatoram Ubam Iverksam), kas atgriezās.

Pele turpināja parādīties a spoku māja un pat (daži saka) Impērija sit pretī , bet pirmām kārtām viņš bija zvaigzne pati par sevi, pateicoties īsfilmu trio: Lidmašīna Traks , Gallopin ’Gaucho , un-filmu klases štāpeļšķiedrām, kuru gūžas šūpošanās pele ir vistuvāk mūsdienu mūsdienu ikonai- Tvaikonis Villijs . Lidmašīna Traks iedvesmojās no Čārlza Lindberga lidojošā sirdsdarbības, un tajā ir daudz gaisa akrobātikas Gallopin ’Gaucho bija Duglasa Fērbensa parodija Gaucho un ietver govju ķildu par salsas dejojošās meitenes simpātijām.

Lai gan tas nebija tas, kas Mikijam bija vajadzīgs Disneja panākumiem, viņiem joprojām bija mājieni par nākotnes animācijas jauninājumiem. Disnejs un Iverks eksperimentēja ar perspektīvu un parallaksu, kā arī ar visu, kas 1930. gados padarīja Disneja karikatūras par vismodernākajām vizuālā reālisma ziņā, sacīja Bašara. Priekšplānā esošie varoņi pārvietojās ātrāk nekā fonā esošie, pārvietojoties horizontāli, kas radīja ilūziju par reālistisku dziļumu, savukārt Disneja karikatūrās vienā kadrā tika izmantoti arī vairāki fokusa punkti dažādās plaknēs - tās bija sarežģītas animācijas, pat ja pirmās divas šorti neraķētu Mikiju uzmanības centrā.

vīrs augstajā pilī vecāku gids

Visi trīs tika ražoti un pārbaudīti 1928. gadā, un pirmajiem diviem neizdevās atrast izplatīšanu sabiedrībai. Tvaikonis Villijs Mickey de facto pirmizrāde plašākai auditorijai 1928. gada 18. novembrī. Tā nāca kā parodija par vienu no klusākās komēdijas lielākajām zvaigznēm - Bustera Kītona filmu. Steamboat Bill, Jr. un uzsāka impēriju. Tas, kā tas tika panākts, ir sajaukums ar ikonogrāfiju, morālu stingrību un veiksmi, kas nepieciešama, lai atrastos pareizā divu tehnoloģiju attīstības krustpunktā.





Tas bija laiks, kad skaņu filmas pārņēma tautu. Tāpēc Tvaikonis Villijs tika izmests ārā no vārtiem (iepriekšējie divi vēlāk tika atjaunoti ar skaņu), neskatoties uz to, ka tas bija Mikija trešais īsais: tam bija sinhronizēta skaņa. Valtu Disneju pārsteidza seanss Džeza dziedātājs , pirmais tiešraides saruna, un lēca, lai savās karikatūrās ienestu sinhronizētu skaņu-ar to brāļi Fleišeri (Betija Būpa, Popē) iepriekšējos divus gadus eksperimentēja savos uz dziesmām orientētajos šortos.

Mikija karikatūras ne vienmēr bija vērstas uz dziesmām, bet gan uz īsu stāstu ar skaņu efektu piesātinātu pļāpāšanu. Šajos agrīnajos Mikija šortos smieklīgais ir ne tik daudz pats Mikijs, bet neparastie veidi, kā dzīvnieku gagi tiek sajaukti ar karikatūras muzikālo struktūru, saka Bašara. Tiek parādīts, ka Mikijs skrūvējas ar visādiem lopu dzīvniekiem, bet to pārvēršana mūzikas instrumentos liek Mikijam šķist burvīgam burvim, nevis nelietim.

Turpretī Mikijs smēķē un dzer bandītu Gallopin ’Gaucho un rāpojošs, kurš neatbildēs nē, kad runa ir par Minniju Lidmašīna Traks . Viņa (diezgan bieži atbaidošo) rupjību bija vieglāk norīt, ja tā izpaudās savādās, neiespējamās muzikālās ākstībās (piemēram, pīles kakla izstiepšana dīvainā dūdu/trombona amalgamā). Atrodot draudzīgumu bērniem autoritāšu peles laikā, Disnejs parādīja veselīgumu un raksturojumu, lai līdz šim brīdim vairāk koncentrētos uz skaņas fenomenu.

kāds ir suņa mērķis

Tas ir kaut kas, ko Disnejs bija labs, saka Bašara: Šis ir vēl viens piemērs Disneja pārsteidzošajai spējai iekarot jaunu teritoriju, pat ja viņš vispirms nav nokļuvis tur. Pilnīgi pārdodama rakstura izcelšana animācijas priekšplānā kopā ar progresīvām tehnoloģijām bija uzvarošs maisījums. Mickey Mouse un skaņa ieradās kopā, un tā ir kombinācija, kas iepakoja tik spēcīgu perforatoru, atzīmē Bašara.

Disnejs nekad neskatījās atpakaļ un nekad nebremzēja. Neskatoties uz Mikija pašreizējo aizmuguri uzņēmuma animācijas darbā, figūriņa vienmēr bija zvaigzne.