• Galvenais
  • Intervijas
  • Animācijas leģenda Dons Blūts par savu jauno studiju, autobiogrāfiju un jūsu amata pilnveidošanu

Animācijas leģenda Dons Blūts par savu jauno studiju, autobiogrāfiju un jūsu amata pilnveidošanu

Kādu Filmu Redzēt?
 
>

Mūsdienās lielākā daļa animācijas filmu, kas iznāk no Holivudas, tiek veidotas ar CGI - padomājiet par Pixar, DreamWorks, Disneja piedāvājumiem, piemēram, Saldēts , heck, pat ārzemēs, Studio Ghibli dabbing ar datoru animācijas funkcijām.



Bet godalgots animators Dons Blūts stāsta SYFY WIRE, ka viņš ir palicis nelokāms savā apņēmībā saglabāt vecās skolas, ar rokām zīmēto tehniku ​​mantojumu dzīvu un labu. Pašlaik jauneklīgais 83 gadus vecais ilustratoru meistars atsakās vicināt balto padošanās karogu un raujas papēžos, lai pasludinātu klasiskās animācijas renesansi ar jaunu centienu Don Bluth Studios.

Bluth un viņa komanda plāno atlasīt ieinteresētās studijas un straumēšanas pakalpojumus, izmantojot izvēlni ar vilinošiem 2D animētiem projektiem, kas palīdzētu atgriezties pie tradicionālā laika.







Vai CGI radīs pretreakciju, kas izraisīs atgriešanos vintage animācijas krāšņuma laikos? Izredzes nav nepārvaramas, un, ja kāds to var izvilkt, tā ir Bluth. Viņa sasniegumi un ieguldījums animācijas mākslā gadu desmitos ir leģendārs, un viņa paraksta stils ir ietekmējis filmu veidotāju paaudzes vairākos plašsaziņas līdzekļos.

Es nezinu, kas es būtu bijis, ja nebūtu nodarbojies ar animāciju, viņš atklāj SYFY WIRE. Tas ir viss, ko esmu gribējis kopš redzēju Sniegbaltīte un septiņi rūķīši bērnībā teātrī. Es to redzēju un teicu sev: es gribu to darīt!

kāpēc kronis ir novērtēts ma
nelaime 3

Kredīts: Don Bluth Studios

Blutas Disneja karjera sākās tieši vidusskolā, 1955. gadā kā animācijas asistents Guļošā skaistule , kas bija pēdējā animācijas filma, kuru pilnībā pārraudzīja tēvocis Volts pirms viņa nāves 1966. gadā.





Pēc Guļošā skaistule , Bluts pats atpūtās, uz brīdi atkāpjoties no darba animācijā. Šajā laikā viņš pabeidza Brigama Janga universitāti un vadīja mormoņu misionāru darbu Argentīnā. Tomēr 1971. gadā Blūts atgriezās kā pilna laika Disneja darbinieks, lai aizdotu savus talantus tādiem mīļiem klasiķiem kā Robins Huds , Glābēji , Vinnijs Pūks un arī Tīģeris , un Pīta pūķis , kur viņš uzņēmās animācijas supervizora lomu.

Strādājot Disney Studios, es atklāju, ka bija daudzas dienas, kad padomi tika dalīti starp visiem darbiniekiem un mēs visi viegli aizmirsām, viņš skaidro. Tomēr labākais padoms, ko jebkad esmu dzirdējis, bija titulu titulu laikā Tik dārga manai sirdij . Tajā teikts: “Lielākais dārgums, ko cilvēks var iegūt, ir gudrība, dzīvojot.” Šie vārdi manī sasaucās, un es tos joprojām mīlu savā sirdī.

Līdz 1979. gadam Disneja iezīmes, kas raksturīgas emocionāli rezonējošam, rakstura vadītam stāstam un bagātīgai uzmanībai pret detaļām, cieta apmaiņā pret atvasinātām animētām cenām.

Pēc Aristokāti tika izlaists 1970. gadā, Disnejs atlikušajā desmitgadē piegādāja tikai trīs multfilmu funkcijas: Robins Huds , Vinnija Pūka daudzie piedzīvojumi , un Glābēji . Tā vietā studija sāka koncentrēties uz lielu budžetu, tiešraides piedāvājumiem, piemēram, 1979. gadu Melnais caurums , kas bija paredzēts naudas ieskaitīšanai Zvaigžņu kari mānija, bet nokrita līdz auditorijai.

Tajā pašā gadā, būdams nemierīgs un neapmierināts ar to, kā tika samazināts Disneja animācijas nodaļas apjoms, Bluts vadīja tagad slaveno izceļošanu no Peles nama, lai izveidotu savu neatkarīgo studiju.

lbt

Kredīts: Universal Pictures

Viņam un režisoram Gerijam Goldmanam sekoja vēl četrpadsmit animatori, kuri galu galā izveidoja Disneja stila ražotni, lai bez traucējumiem radītu kvalitatīvas iezīmes.

Tā radās Don Bluth Productions (vēlāk Sullivan Bluth Studios), kuras rakstnieku, gleznotāju, tintes rakstītāju un režisoru kolektīvs iedvesmoja radošās darbības periodu, kas radīja tādu klasiku kā N.I.M.H. noslēpums (1982), Amerikāņu aste (1986), Zeme pirms laika (1988), un Visi suņi dodas debesīs (1989).

Viņu misija bija atjaunot animāciju uz kaut ko smalkāku, nekā tas bija šobrīd, un aizstāvēt animācijas zelta laikmeta vērtības, ko attēlo tādi loloti darbi kā Pinokio , Fantāzija , Dumbo , un Bambi .

Tas, kas paliek uzreiz redzams jaunās studijas debijas filmā, N.I.M.H. noslēpums , ir sarežģītākās (un dārgākās) metodes, kuras Bluth un viņa animatori izmanto, lai filmai piešķirtu bagātīgu, detalizētu tekstūru. Ievērojamākās metodes bija rotoskopēšana, kur animatori izmanto tiešās darbības kadrus, lai izsekotu kadrus; Fona apgaismojuma animācija ar animētiem matiem, kas uzņemti ar gaismu, kas spīd cauri krāsu želejām; un vairākas krāsu paletes, kas atspoguļo smalkumus rakstura apgaismojuma apstākļos.

eņģeļa numurs 7777 dvīņu liesma

Teikt, ka Blūts viens pats izglāba animācijas industriju 80. gados, nebūtu tālu no patiesības. Tieši šajā desmitgadē Disneja pārākums animācijas arēnā ātri izgaisīs, radot lielas budžeta vilšanās, piemēram, 1985. gadu. Melnais katls veidojot aizmirstamu izlaidumu sarakstu, un Don Bluth vadītie piedāvājumi pārspēj daudzus viduvējus Disneja attēlus.

Tikai Maikla Eiznera vadītajā laikmetā Volta Disneja filmu animācija atgriezās, sniedzot auditorijai kritiskus un komerciālus panākumus, piemēram, Mazā nāriņa (1989) un Skaistule un briesmonis (1991).

Bet, kad Disnejs atguva savu mojo 90. gados ar Aladins (1992) un Karalis Lauva (1994), saglabājot secīgu hitu virkni dzīvu, pie apvāršņa parādījās jauns pikselēts rēgs, kad Pixar Rotaļlietu stāsts kļuva par pirmo datorizēto animācijas spēlfilmu 1995.

bluth5

Kredīts: Don Bluth Studios

Lai gan tradicionālās ar rokām zīmētās animācijas čempioni var skatīties uz CGI, augsto tehnoloģiju vide ir ārkārtīgi darbietilpīgs uzņēmums ar tādām filmām kā Pixar Monsters, Inc. nepieciešami simtiem digitālo animatoru, kas ekrāna laika stundā izveido vairāk nekā 100 000 atsevišķu kadru. Lieta ir tāda, ka vecās skolas cel animācija un ar rokām zīmētās metodes ir vēl nogurdinošākas, piesaistot ilustratoru, marķieru, tintes un koloristu armijas talantus.

Dators patiešām ir mainījis nozari, no ierobežotas animācijas, piemēram, Flash, uz CG animāciju, saka Bluth. Bet, lai gan viņš ir tradicionālo animācijas metožu standarta nesējs, viņš piekāpsies tehnoloģijai: mēs kādreiz izmantojām celles, kuras mēs uzzīmējām katru atsevišķu animācijas kadru uz celuloīda loksnes. Mēs šeit joprojām veicam lielāko daļu animācijas uz papīra, ieskaitot sakopšanu. Tad mēs krāsojam datorā. Tas ietaupa laiku un augstās krāsas un izejmateriālu izmaksas.

Lai izturētu ilgus gadus ilgu zīmējumu un zīmētu personāžus un fona dizainu, kas noved pie tipiskas pilnmetrāžas animācijas filmas, ir nepieciešama noteikta veida izturība, kas Blūtam joprojām ir milzīga aizraušanās, pat ja lielākā daļa viņa vecuma veidotāju bauda pensiju.

Jāatzīst, ka dažas Blutas karjeras daļas bija mazāk burvīgas nekā citas.

1982. gadā viņa pirmā animācijas kompānija Don Bluth Productions pieteica bankrotu pieaugošo izmaksu un nozares darbaspēka streika dēļ. Bet Blēta, kas vienmēr bija nepielūdzama, kareivēja. Pēc neilgas iegremdēšanās videospēļu pasaulē, kur viņš kopā izveidoja 1983. gada lāzerdisko arkādes spēli, Dragon's Lair un tā turpinājums 1984. gadā, Kosmosa ace , kopā ar kolēģi Geriju Glodmanu viņš 1985. gadā sadarbojās ar uzņēmēju Morisu Salivanu, lai izveidotu Sullivan Bluth Studios un pārcēlās uz dzīvi Dublinā, Īrijā.

DL

Kredīts: Don Bluth Studios

Visražīgākajā periodā, kad viņi konkurēja ar vareno Disneja juggernaut, Sullivan Bluth Studios sastāvēja no 21 dažādiem departamentiem un nodarbināja 350 cilvēkus visdažādākajos darbos visā animācijas un administrācijas spektrā.

Pēc sākotnējo hitu virknes īru-amerikāņu studija slēdza durvis 1995. gadā pēc pēdējās iezīmes izlaišanas, Olis un pingvīns . Bet tas bija apskaužams 10 gadu skrējiens Bluth vadītajiem veidotājiem, un tas bija rezultāts Amerikāņu aste kļūt par ienesīgāko animācijas filmu, kas nav Disneja līdz šim. Līdzīgi rezultāti tika sasniegti ar Zeme pirms laika , ar dinozauru piedzīvojumu pilnā vecumā, kas visā pasaulē nopelnījis iespaidīgus 84 miljonus ASV dolāru.

Kādreiz neatlaidīgais Bluth apvienojās ar 20th Century Fox, lai vadītu savas jaunizveidotās Fox Animation Studios no Fīniksas, Arizonas.

Viņa pirmā Fox filma, 1997 Anastasija , bija liels trieciens un iekasēja 140 miljonus ASV dolāru pasaules kases ieņēmumos. Bet viņa nākamais projekts, 2000. gada hard-rockin ’sci-fi sāga Titāns A.E. , bombardēts kasē, neskatoties uz kādu pārsteidzošu animāciju, 75 miljonu dolāru budžetu un saistošu Zvaigžņu kari -kā kosmosa fantāzijas sižets. Gadā Fox beidzot slēdza savu animācijas rūpnīcu un nepiedāvāja citu ar rokām zīmētu animācijas filmu līdz 2007. gadam Simpsonu filma .

pazīmes, kas liecina par savu bijušo muguru

Izaicinošo rekordlielu filmu, bankrotu, atlaišanas, paplašināšanas, nerealizētu projektu un vērienīgu augšāmcelšanās ciklu laikā Bluts joprojām ir bezbailīgs tradicionālās ar rokām zīmētās animācijas čempions. Ar nelokāmu ticību viņš tagad cer palīdzēt 21. gadsimtā atjaunot tās pievilcību galvenajām auditorijām. Un viņš atgriežas avangardā, aizsargājot tās mūžīgo estētiku un stāstīšanas potenciālu, uzsākot savas jaunās karjeras jaunāko posmu.

Kamēr Netflix izstrādā viņa un Gerija Goldmena adaptāciju Dragon's Lair ar tiešraides funkciju ar Raienu Reinoldsu galvenajā lomā, Blūts ir aizņemts ar jaunu ideju, jaunu varoņu un jaunu karikatūru atzarošanu.

Līdztekus savas autobiogrāfijas rakstīšanai un pieteikumu pieņemšanai no topošajiem animācijas studentiem Dona Blūta universitātē, Bluts šobrīd nodarbojas ar kaut ko, ko viņš sauc Bluth Fables . Šī jautrā sērija Ezopa pasakas -stilu stāsti un bērnudārzi nes sevī pazīstamo Bluth burvību, un tos var apskatīt, izmantojot viņu YouTube kanālu . Tas ir projekts, ar kuru viņš priecājas sākt dalīties ar pasauli.

Page1-BluthFables

Bluth Fables - kredīts: Don Bluth Studios

Es varu jums apliecināt, ka mums ir liels satraukums par nākotni, viņš atzīst. Man vienmēr ir patikušas klasiskās pasakas un Ezopa pasakas . Pirmais projekts, ko mēs risinām Don Bluth Studios, ir Bluth Fables , kas būs stāstu grāmatas formā. Līdz šim esmu uzrakstījis 12 no šiem stāstiem, un katram ir savs raksturs un vēstījums.

Klasiskās ar rokām zīmētās animācijas šarms mūs nekad nav atstājis, un šis šarms mūsdienās trūkst CG filmās, turpina Blūts. Kā man katru dienu saka mūsu studenti un fani tiešsaistē, viņi visi vēlas redzēt tradicionālās animācijas atgriešanos. Es zinu, ka klasiskā ar rokām zīmētā animācija, iespējams, nekad pilnībā neatgriezīsies, taču jūs joprojām varat sasniegt lielisku filmu, izmantojot datoru kā rīku noteiktos ražošanas posmos.

Papildus jaunu animācijas ideju izdomāšanai un producēšanai Bluth Fables , Bluts nesen ir sarakstījis savus memuārus un meklē izdevēju autobiogrāfijas izdošanai, kas ļāva viņam pārdomāt karikatūru zīmēšanu visu mūžu.

Es daudz runāju par savu bērnību, iedvesmām, kas lika man strādāt Volta Disneja darbā, viņš atzīmē, daudzos talantīgos cilvēkus, ar kuriem esmu strādājis gadu gaitā, par aiziešanu no Volta Disneja, kā arī sīki izklāstu savu laiku režisējot un animējot filmas. Kad es pirmo reizi sāku, es domāju, vai kāds gribētu izlasīt šo grāmatu. [ Smejas .] Bet galu galā es jūtos pārliecināts, ka tas varētu iedvesmot citus.

Runājot par iedvesmojošu, Dona Blūta universitāte tikko pārdeva novembra virtuālās nodarbības topošajiem studentiem, un Blūts vēlas nodot savas zināšanas entuziasma pilnveidotajiem jaunajiem animatoriem.

Viena sastāvdaļa ir pilnveidot savas animatora prasmes. Katru dienu jums ir jāsaka šie ļoti nenotveramie vārdi sev slepenībā ... 'Ja es nevaru būt labākais animators pasaulē, varbūt man vajadzētu izvēlēties kaut ko citu.' Bez smaga darba un prakses jūs nevarat sasniegt nekādu pilnības pakāpi. Ar jebkuru sarežģītu profesiju tas nenāks pie jums vienas nakts laikā. Nekad nepadodies un ļauj tam notikt. Galu galā jums jābauda tas, ko jūs darāt. Pretējā gadījumā kāpēc jūs to darāt?

bluth2

Kredīts: Don Bluth Studios

Vairāk nekā pusgadsimtu Blutas vārds ir sinonīms novatorisku stāstu stāstīšanai, izmantojot animācijas mākslu, un tas veido lielāko daļu viņa auglīgās dzīves. Viņa drosme un nespēja panākt kompromisus attiecībā uz viņa mākslu ir tikai dažas no viņa apbrīnojamākajām īpašībām.

par ko vatsoni brauc uz Birmingemu

Viņš atzīmē, ka, lai sasniegtu jebkuras mākslas pilnveidošanās pakāpi, ir nepieciešama pastāvīga centība. Visumā ir likums, kuram es ticu visdrošāk. Likums saka, ka jūs kļūsit labāks par to, ko darāt, vai sliktāks. Jūs nevarat palikt nekustīgs.

Vai Bluth var novest pie apsūdzības atgriezt 2D animāciju savā iepriekšējā vietā? Vai arī ir pienācis un pagājis savs laiks? Vai CGI ir nolietojis savu apsveikumu, tikai pagātnes spoks ir to atgrūdis? Kino skatītājiem un animācijas cienītājiem šīs ir aizraujošas, nedaudz polarizējošas debates - un tādas, uz kurām Blūts noteikti cer, ka zina atbildi.

Pēc vairāk nekā 60 gadiem animācijas nozarē, izmantojot visas tās virsotnes un ielejas, varētu brīnīties, kā astoņgadnieks no Teksasas Elpaso paliek optimistisks un enerģisks savās gaitās.

Lai atbildētu uz šo jautājumu, es citēju paša Volta Disneja vārdus: 'Mums nepārtraukti jābūt iedvesmotiem no apkārtējās dzīves lietām', un, ja šī elementa trūkst, man šķiet, ka jūsu dzīve būtībā ir beigusies.