gov-civil-vilareal.ptSets Grīns ķircina Robota vistas 200. sēriju kopā ar Deividu Linču un Semu Eliotu
>Citējot mārketinga kampaņu Rotaļlietu stāsts 2 : 'The rotaļlietas ir atgriezušies pilsētā. '
Šajā gadījumā mēs runājam par pieaugušo peldētāju darbības figūrām un lellēm Robots Vistas , kas pagājušajā svētdienā sāka desmitās sezonas otro pusi. Tas ir galvenais svinību cēlonis, jo pēc dažām nedēļām Seta Grīna un Metjū Senreiča izveidotā stop-motion skiču komēdiju sērija skanēs tās 200. sērijā.
Ir diezgan traki domāt, ka izrāde pēdējo 15 gadu laikā ir pastāvīgi demonstrējusi jaunu saturu, it īpaši pusnakts laika sprīdī. Neskatoties uz to, tas ir kļuvis par patiesu parādību (sava veida) KaBlam! pieaugušajiem), kas piesaista A saraksta balss talants , aizveda mājās Annijas un Emmy balvas un pavēra ceļu tādiem projektiem kā SuperMansion un Zobenu šķērsošana .
Mēs to salīdzinātu ar mazo motoru, kas varētu, bet 'Tomasa dzinējs Toms tiek nolaupīts' ir piemērotāka lokomotīvju analoģija, jo izrāde ņem lietas, kuras mēs visi zinām, un atkārto tās dīvainos jaunos veidos. Kamēr ir pieejamas filmas, TV programmas un aktuāli notikumi, Robots Vistas būs klāt - ne tikai, lai parodētu popkultūru, bet lai atgādinātu mums par neskaidrajām īpašībām jau sen.
Pirms 200. sērijas pirmizrādes vēlāk šajā mēnesī SYFY WIRE piezvanīja kopā ar Setu Grīnu, lai apspriestu neticamo stop-motion pagrieziena punktu un Robots Vistas vienmēr aktuālais mantojums.
Kas jūs visvairāk aizrauj 200. sērijā un ko fani var gaidīt?
Manuprāt, tas ir ārprātīgi, ka esam nokļuvuši šajā vietā. Veidojot 200, šķiet diezgan traki, un tas ir ļoti aizraujoši. Kad mēs nolēmām rakstīt šo konkrēto epizodi, mēs vēlējāmies darīt kaut ko unikālu. Parasti mēs noslēgsim savas epizodes ar kaut ko mazliet nežēlīgu. Jau no pirmās sezonas mēs sākām spēlēties ar domu tikt atceltiem.
galīgā fantāzija: iekšējie gari
Mums bija izveidojies ieradums beigt sezonu ar atcelšanu un pēc tam sākt nākamo sezonu ar kādu brīnumainu atjaunošanu. Un mēs domājām, ka tas ir smieklīgi, jo mēs nekad nebijām pārliecināti, vai mēs katru sezonu atjaunosimies. Bet arī tāpēc, ka bija ļoti smieklīgi spēlēties ar domu “Ak nē, mēs esam atcelti”, un [mums] ir jāizdomā kāds dramatisks veids, kā mūs atjaunot.
Mēs vēlējāmies darīt kaut ko citu [200. sērijai]. Kad mēs taisījām savu simto epizodi, mēs pārtraucām šo formātu un pastāstījām stāstu par mūsu vistas varoni, lai padziļinātu viņa mitoloģiju un spēlētu ar ideju nepārtraukta cīņa starp zinātnieku un vistu . Tie nekad nebija paredzēti kā personāži, tie bija tikai detaļas mūsu sākuma secībā. Sestajā epizodē [mēs izdarījām] šo lielo retrospekciju, kurā vistas gaitai jācīnās pret katru oriģinālo varoni, ko mēs jebkad esam radījuši, cenšoties atbrīvot viņa draudzeni no zinātnieka ķetnām un kāda neprātīga atriebības stāsta.
Tātad mūsu 200. sērijā mēs izmēģinājām kaut ko ļoti jaunu, kas, manuprāt, auditorijai patiks, un iedziļināties daudz sīkāk būtu diezgan dramatiski [spoileru ziņā]. Es labāk to nedarītu, bet varu jums pateikt, ka mums ir abi Sems Eliots un Deivida Linča viesis galvenajā lomā šajā epizodē, kā arī daži citi pārsteigumi.
Kredīts: Alessandra Benedetti - Corbis/Corbis, izmantojot Getty Images & Emma McIntyre/Getty Images SBIFF
Es priecājos, ka jūs aktualizējāt vieszvaigžņu tēmu, jo vienmēr ir jautri izklaidēt izrādes beigu titrus šīm lielajām slavenībām, pat ja viņi tikai izsaka varoņus skicē vai divās. Kā jūs ieslēdzat vokālās kameras?
brīnums ar rj palacio grāmatu apskatu
Tas ir pāris dažādi veidi. Cilvēki jautā mums un mēs jautājam cilvēkiem. Katram cilvēkam, kas saka jā, iespējams, ir ducis, kas ir teicis nē. To ir daudz.
Tas ir atrast cilvēkus, kas mums patīk vai ar kuriem mēs vēlamies spēlēt; cilvēki, uz kuriem esam pārsteigti; cilvēki, kuriem ir unikāla balss. [Tas ir] atrast kādu, kurš ir nospēlējis kādu no mums raksturīgajiem varoņiem, vai [lūgt kādam] uzdoties par šo varoni. Vai arī cilvēki tuvojas mums un saka, ka viņiem patīk izrāde un viņi vēlas būt daļa no tā.
Tas ir bijis traks, un tas, ka cilvēki no sākuma ir turpinājuši teikt jā, es domāju, ka tas palīdz ikvienam nākotnē pateikt jā. Viņi var atskatīties uz visiem cilvēkiem, kas veikuši izrādi [un redzēt], ka viņu karjerai nav bijusi negatīva ietekme. Patiesībā pāris gadījumos cilvēki ir nominētas balvām par darbu izrādē. Tātad, tas viss rada stimulu ikvienam to izmēģināt.
Izrāde notiek jau 15 gadus. Vai jūs kādreiz domājāt, ka tas kļūs tik liels vai ilgstošs kā tas bija?
Nē, protams nē. Par to liecina fakts, ka mēs sagatavojām auditoriju realitātei, ka mūs var atcelt burtiski katru sezonu. Izrāde nebija plānota kā izrāde. Tas nebija paredzēts kādreiz būt veiksmīgam un jo īpaši nevienam nebija ilgtermiņa nodarbinātības iespēja. Mēs izveidojām skices kā tīmekļa šodus 2000. gadā pašā interneta sākumā platformai, kas vairs nav pieejama.
Un, kad pieaugušo peldēšana bija sākotnējā oriģinālā satura veidošanas stadijā, mēs sākām ievietot programmu šajā tīklā - ņemiet vērā, ka svētdienas pusnaktī - jūs nedomājat, ka tas ir vispieejamākais laika posms, nemaz nerunājot par saturu ko mēs veidojām, varētu sasniegt masu auditoriju. Tas vienkārši nešķita reāli, un tas nebija mūsu nodoms no sākuma.
Mēs vienkārši pagriezāmies pie katras izdevības, lai tas tiktu rādīts ēterā un turpinātu attīstīties, vai arī būtu pieejams plašai auditorijai. Mēs nekad to neplānojām, tas nebija apzināti. Mēs vienkārši cenšamies darīt visu iespējamo, izmantojot iespēju, kas mums ir no sezonas uz sezonu.
L-R: producenti Metjū Senreihs un Sets Grīns apmeklē ekskursiju “Robot Chicken On Wheels” 2009. gadā Riverbankas štata parkā. Kredīts: Larijs Busaka/Getty Images
Turpinot to, kāda ir bijusi jūsu stratēģija, lai saglabātu lietas svaigas un aizraujošas skicju rakstīšanas ziņā?
ja tavs bijušais tevi bloķē
Lielā lieta, ko mēs darām, ir apzināties, ka ar visām šīm individuālajām balsīm nepietiks, un tāpēc, sākot ar otro sezonu, mēs ieguvām rakstīšanas talantu no vairākiem dažādiem avotiem. Un tā kā pati izrāde tika uztverta kā izpausme kā dažas no manām personīgajām kaislībām vai manu līdzradītāju popkultūras domām privāti, mēs vienmēr cenšamies atrast rakstniekus, kuriem ir līdzīga zināšanu bāze par popkultūru vai parodēt spējīgi aktuāli notikumi.
noslēpumu zinātnes teātris 3000: atgriešanās
Tā kā galvenā uzmanība tiek pievērsta lietām, kas jums patikušas kopš bērnības, vai popkultūras dīvainajai, raksturīgajai ironijai, mēs vienmēr cenšamies atrast cilvēkus, kuriem ir zināma pieredze kādā no šīm kategorijām.
Runa ir par jaunu, jaunu rakstnieku atrašanu, kuri ir tikpat iegrimuši popkultūrā, bet kuriem ir kopīga humora izjūta, lai mēs neapmierinātos ar to, ka jokojam par to pašu Smurfi . Mēs vēlamies, lai kāds, kurš uzaudzis deviņdesmitajos vai pat divdesmitajos gados, iemiesotos mūsu stilā, bet savā balsī par popkultūru, kas viņus ietekmējusi.
Esmu pārliecināts, ka tas būs tāpat kā mīļākā bērna izvēle, bet kādi ir bijuši daži no jūsu izcilākajiem mirkļiem, segmentiem vai personāžiem no izrādes veidošanas gadu gaitā?
Tas ir smieklīgi, mēs ar savu partneri Metu šobrīd darām visus šos virtuālos mīnusus, un jo īpaši pavērsiena [epizodes] dēļ cilvēki mums pastāvīgi jautā: “Kāda ir jūsu iecienītākā skice?”
Šobrīd ir pat grūti atcerēties visu, ko esam paveikuši. Patiesībā šī dīvainā lieta diezgan bieži notiek rakstnieka istabā, kur kāds kaut ko izliks, un mēs visi piekrītam, ka tā ir ļoti smieklīga ideja, bet, ja tā izklausās pazīstama, mēs ejam uz YouTube un meklējam Robots Vistas plus neatkarīgi no kvalifikācijas, un mēs redzēsim, ka mēs jau esam izstrādājuši skici, kas ir pilnīgi vienāda, vai arī pietiek ar to pašu.
Tā ir dīvaina realitāte, kad esat izveidojis 200 epizodes un katrā epizodē ir 10 līdz 20 atsevišķas skices, un pēc tam mēģināt atcerēties katru no tām. Tas ir bijis izaicinājums. Bet man patīk dažas mazas lietas, ko esam paveikuši. Es varu to izcelt. Es domāju, ka bija otrās sezonas beigas, mums bija teletons, kur mums ar Metu bija telefona banka ar dažiem mūsu varoņiem, kuri visi atbildēja uz zvaniem un mēģināja piesaistīt naudu. Un Mets nostiprinājās pie vardarbības jēdziena, ieskrienot [ar] vērtējumiem, un tas pārvēršas par veselu [zombiju/'trillera' parodiju]. Man šķita, ka tas ir ļoti dumjš, bet efektīvs komentārs par kultūras nepiesātināto asiņu izklaidi izklaidēs.
Man vienmēr ir paticis mūsu nerd raksturs tādā veidā, kā viņš mijiedarbojas ar popkultūru. Viens no maniem mīļākajiem gabaliņiem bija tas, par ko viņš sapņoja Bruņinieks , bet beidzas ne oriģinālā Bruņinieks ar Deividu Haselhofu, bet atsāknēšana, kuras laikā Viljams Daniela vietā bija Vals Kilmers. Viņš ir patiesi neapmierināts par to, bet uzstāj, ka varētu aizmigt sapnī, jo viņš to mācījās Sākums . Un tā, viņš sāk pārvērsties dziļākā sapnī, un tas ir vienkārši ļoti muļķīgi. Tas man vienmēr liek smieties.
