Nostalģijas bumba: Sonic Underground bija maksimālais dīvainais Sonic

Kādu Filmu Redzēt?
 
>

Runājot par to, Sonic the Hedgehog ir vienkārša būtne ar vienkāršām vajadzībām. Viņš savāc zelta gredzenus. Viņš cīnās ar doktoru Robotniku. Viņam jāiet ātri.



Pirmos vairākus varoņa pastāvēšanas gadus ar to pietika, lai iedvesmotu videospēles, komiksu sērijas un animācijas karikatūras. Bet līdz 90. gadu beigām Sonic bija palēninājies, liekot Segai eksperimentēt ar varoņa pamatjēdzienu. Tā rezultātā mēs saņēmām visu no oficiāli sankcionētām dīvainībām, piemēram Vilks no 2008. gadiem Sonic Unleashed fanu mākslai, kas attēlo Sonic's reliģiskā pievēršanās un/vai viņa grūtniecība .

Un tad bija franču producētais animācijas seriāls Sonic Underground , kas ilga vienu 40 sēriju sezonu no 1999. līdz 2000. gadam. Muskulārais vokālais celiņš uz izrādi hard-rock atklāšanas tēmu dziesma izklāsta sērijas pieņēmumu: pēc orākula prognozes, ka Soniks un viņa brāļi un māsas Sonija un Maničs atbrīvos savu planētu Mobiusu no tirāniskā doktora Robotnika, viņu māte, gāztā karaliene Aleena, atdala savus bērnus kā zīdaiņus, atstājot viņus tikai ar maģiskiem amuletiem. . Brāļi un māsas atkal apvienojas kā jauni pieaugušie, vadot sacelšanos, meklējot savu māti, kuras klātbūtne piepildīs pravietojumu un gāzīs Robotniku.







Izrādes autori kompensēja sarukušo sarakstu, radot spriedzi starp trim vadītājiem, kā noteikts izcelsmes epizodē ” Sākums . ' Tur mēs uzzinām, ka brāļi un māsas tika audzēti ļoti atšķirīgos ekonomiskajos apstākļos. Sonia uzauga turīga, Sonic kopā ar vidējās klases čili suņu pārdevēju tēvoci Čaku un Maniaka trūcīgo cilvēku vidū, kuriem bija jāzog un jāmelo, lai izdzīvotu (domā Parazīts ar antropomorfiem dzīvniekiem).

Šīs zināšanas rada pārsteidzoši daudz klases cīņas par bērnu karikatūru, it īpaši, ja klase kļūst par epizodes centrālo punktu. Piemēram, ' Mobodoon 'Bieži vien bezpajumtnieks Maničs apsver iespēju palikt titulētajā Brigadonai līdzīgajā burvju pilsētā-lēmumu viņš aizstāv, atsaucoties uz Sonijas (un pat Sonika) salīdzinoši priviliģēto audzināšanu. Protams, viņš beigās atgriežas savā ģimenē, bet es nevaru iedomāties citu 90. gadu multfilmu videospēļu adaptāciju, kas pat ņem vērā proletariāta nesaskaņas ar buržuāziju.

Tomēr šīs lielās idejas pārāk bieži nokļūst malā, kad stāsti nonāk pie nepieciešamajiem Sonic vs Robotnik kāršu atklājumiem, taču pat šis standarta konflikts ir atšķirīgs Sonic Underground . Doktors Robotņiks joprojām ir Soniča galvenais ienaidnieks, bet viņa galvenie rokaspuiši šeit ir ļaunais ģēnijs Slēts (balss aktieris veterāns Moriss Lāršs, darot visu iespējamo, Pīters Lorē) un muskuļotais Dingo (Pīters Vaildss).

Lielākā daļa karikatūru būtu apmierinātas ar vienkāršu 'smadzeņu un brawn' pāri, bet ne Sonic Underground . Tā vietā Dingo liek ķermenim strādāt, ļaujot Sleetam pārveidot viņu ar formas maiņas tehnoloģiju , kas izpaužas kā viss, sākot no motocikla līdz smalcinātājam un beidzot ar grotesku mazuļa/futbola amalgamu. Tā ir patiesi murgus izraisoša lieta, ka izrāde vienkārši parausta plecus kā parasta lieta, kas notiek lielākajā daļā piedzīvojumu stāstu.





GOTTA GO Dīvaini

Kā pierāda šie nelieši, Sonic Underground jūtas kā standarta Sonic stāsta jautras mājas spogulis. Visi galvenie elementi ir tur - ātrs varonis, kas pretojas ļaunajiem doktora Robotņika dumjiem -, bet tie izspēlē atklāti dīvainā veidā. Šeit ātra braukšana nav gandrīz tikpat svarīga kā dīvaina, pat ja izrāde izturas pret savām dīvainībām kā parasta karikatūra.

kāpēc biedējošā filma ir novērtēta ar r

Vēl 1999. gadā, Sonic Underground šķita novirze no renegātiem animatoriem, kas personāžus pārvērta par kaut ko neatpazīstamu. Bet tagad, 2020. gadā, kad mēs gatavojamies noskatīties, kā Džims Kerijs šķiņķo, kad doktors Robotniks un Bena Švarca Sonic 2.0 draugs kopā ar Džeimsu Marsdenu, trakas stāstīšanas izvēles ir būtiskas personāžam. Sonic, iespējams, bija sācis kā puisis, kurš vienkārši skrien ātri un paķer monētas, bet Sonic Underground ir pierādījis, ka viņš var būt jebkas - jo dīvaināks, jo labāk.