gov-civil-vilareal.ptMeistars Inkers Skots Viljamss par Džima Lī tinti un X-Men termiņa beigām
>Skots Viljamss ir bijis viens no populārākajiem komiksu tintēm vairāk nekā 30 gadus.
Ikvienam satura veidotājam ir diezgan ievērojams tik ilgi palikt augšgalā vai tā tuvumā biznesā, kas, šķiet, tiek izgudrots un atsāknēts gandrīz tikpat bieži kā izdomātie visumi. Viljamsa ir ierakstījusi dažus lielākos komiksu vārdus, tostarp Marku Silvestri un Vilsu Portacio. Bet pajautājiet jebkuram komiksu cienītājam, kurš uzaudzis pēc 90. gadu tituliem, un viņi jums pateiks, ka pazīst Viljamsu, pirmkārt un galvenokārt, kā Džima Lī labo roku tintes cilvēks.
Viljamss bija klāt, kad Lī šauja ar zīmuli Neticami X-Men . Kad spinoff sērija X-Men Viljamss, kas tika uzsākts 1991. gadā ar vēsturiski visvairāk pārdoto komiksu, bija tieši tur, nodrošinot pienācīgu svaru un skaidrību Lī izsmalcinātajam zīmuļu darbam. Abiem ir bijušas vienas no garākajām un veiksmīgākajām romānām komiksu vēsturē, un viņu aizsegā ir vairāki veiksmīgi darbi ( Betmens: klusi , Jaunā 52 Tiesiskuma līga sērija, Supermens: Rītdienai , WildC.A.T.S./X-Men krosoveru), kā arī pilnīgi pārāk daudz vāku, lai mēs šeit varētu pieminēt.
Kredīts: DC Comics. Māksla: Džims Lī/Skots Viljamss
'Ir pagājuši kādi 30 gadi? Ir diezgan neparasti, ka zīmuļnieks un inkrustētājs ir saistīti tādā veidā, kāds mums ir tik ilgi, cik mums ir, ”Viljamss stāsta SYFY WIRE intervijas laikā, kas aptver visu karjeru.
Tinte ir viens no visvairāk nenovērtētajiem un nesaprastajiem darbiem komiksos. Kevins Smits 1997. gadā pat iekļāva joku uz tintes rēķina Vajāt Eimiju . Džeisona Lī varonis Bankijs Edvardss ir viltnieks, kurš mēģina apslāpēt ventilatoru, kurš viņu apvaino un sauc par “marķieri”. Viljamsa pārāk labi pazīst šo neaizmirstamo ainu. Lai gan viņš par saviem līdzekļiem noteikti var smieties labsirdīgi, mākslinieks domā, ka tintes uztver kā pašsaprotamu-un saņem ļoti mazu kredītu par projekta panākumiem-, jo lielākā daļa fanu īsti nezina, ko dara inkeris.
'Es domāju, ka tas izriet tikai no izpratnes trūkuma par to, vai tīrītājam ir prasmes izvilkt zīmējumu no uguns,' saka Viljamss. “Ir daudz reižu, kad iestājas termiņš un zīmuļvedējs nespēj sniegt visu nepieciešamo informāciju noteiktā lapā. Tāpēc tintes ieguvējam tas ir jāpārnes virs finiša līnijas, pabeidzot lapu, paņemot kaut ko neskaidru un noskaidrojot to, radot dziļumu, pievienojot zīmējumam. Tas galu galā ir tas, ko dara tīrītājs. ”
Kredīts: DC Comics. Māksla: Džims Lī
Kredīts: DC Comics. Māksla: Džims Lī/Skots Viljamss
Kā atzīmē Viljams, kad tuvojas termiņš, tintes bieži pārvēršas par “finišētājiem”, kas savelk zīmējumus, pievieno fonus un pat izlabo lapas kļūdas. Patiesi elitārie talanti redaktori bieži lūdz glābt nepilnu zīmēšanas darbu.
Labus tintes ir grūti atrast; lieliski, gandrīz neiespējami. Tātad, kad pencilers atrod perfektu partneri, viņi mēdz kādu laiku turēties kopā. Tāpēc Džons Romita juniors un Skots Hanna tik daudzus gadus ir strādājuši kopā. Tas, iespējams, arī palīdz izskaidrot, kāpēc Lī-Viljamsa attiecības joprojām ir spēcīgas visus šos gadus vēlāk.
eņģeļa numurs, kas nozīmē 111
Viljamss uz dažām minūtēm atkāpjas no sava mākslas dēļa, lai runātu ar SYFY WIRE par savu karjeru komiksos. Zemāk viņš atklāj informāciju par tintēm, kas viņu ietekmēja, un mēs pieskaramies karjeras svarīgākajiem notikumiem, kas ietver iepriekš minēto X-Men #1. Patiesībā viņš dalās ilgstošā satraukumā par mākslas darbu, kas publicēts šajā leģendārajā komiksā. Mēs arī runājam par gaidāmo izlaidumu no IDW, Džima Lī X-Men mākslinieka izdevums ietver oriģinālās mākslas skenējumus no šī brīnišķīgā 80. gadu beigām un 90. gadu sākuma X laikmeta. Lasiet tālāk un izbaudiet!
Kā jūs nonācāt karjeras ceļā kā zīmuļa, nevis zīmuļa?
Skots Viljamss: Pie manis vairākas reizes ir vērsušies cilvēki, kas vēlas iesaistīties biznesā kā mākleri, jo, viņuprāt, tas ir sava veida krāpšanās, īsceļš. Viņi varēja iegūt visu slavu un visus cāļus, būdami inker, bez nepieciešamības veikt darbu. Bet dienas beigās visi labākie tintes, jo īpaši tie, kurus jūs varētu nosaukt, viņi visi ir diezgan labi mākslinieki. Un tā ir viena no lielākajām kvalificētājām, lai kļūtu par tirgotāju. Viņam vai viņai ir jāprot zīmēt.
Bet parasti viņu solī ir kāda aizķeršanās vai kāds aspekts, ko viņi nevar iesniegt galdā, kas attur viņus no komiksu zīmēšanas pilna laika. Es zinu, ka tas vienmēr bija ātruma jautājums. Es domāju, ka ir daudzas lietas, ko es varētu uzlabot ar zīmēšanu, nepārprotiet mani. Ir daudzas lietas, ko es varētu uzlabot, bet galu galā tas vienmēr bija saistīts ar ātrumu. Es biju daudz efektīvāks, tāpēc daudz labāk varēju samaksāt rēķinus, būdams inkriminētājs, nekā es biju zīmuļnieks.
Cik noderīgs bija jūsu ātrums agrīnajās dienās, kad bijāt Marvel kopā ar Džimu Lī X-Men ?
Tā ir prasība. Es domāju, ka tas attiecas gan uz zīmuļiem, gan uz tintēm. Un jo īpaši, kad es turpināju savu karjeru, jums patiešām vajadzēja, lai jūs varētu pārvaldīt lapu dienā neatkarīgi no tā, vai zīmējat lapu dienā vai tinti. Ja esat tintnieks un katru dienu tintējat lapu, iespējams, ka jūs spēsit sekot līdzi ikvienam, kurš [ir jūsu zīmuļnieks]. Ja jūs varat to izdarīt, jūs varat izveidot ikmēneša grāmatu, kas ir no 20 līdz 24 lapām mēnesī, ieskaitot vāku, dodiet vai ņemiet.
Tagad, ja jūs esat Džeks Kirbijs vai Džons Buskema, kurš varētu izsisties kā sešas lapas dienā, tik daudz labāk. Bet tas bija neprāts. Es domāju, ka [tajos laikos] tā bija pavisam cita pasaule, un es vilcinos teikt, ko viņi darīja, bija vienkāršāk, jo tas ne vienmēr tā bija. Tas bija tikai atšķirīgs stils. Daudzas lietas, ko komiksi šobrīd dara, ir daudz ilustratīvākas, tikai daudz vairāk orientētas uz detaļām. Tas nenozīmē, ka ir labāk. Mūsdienās ir daudz puišu, kas daudz sīki izklāsta, un tas nav obligāti tik lieliski.
Vai jums ir labs stāsts no X-Men dienas, kad vajadzēja izvilkt visu nakti, lai glābtu grāmatu no nokavētā termiņa vai vāka, kas jums un Džimam bija ātri jāapgroza, lai pārsniegtu termiņu?
kas vispār ir par filmu desu ballīti
Protams. Es domāju, mums bija pāris no viņiem. Iespējams, neaizmirstamākais, kas bija mūsu [ Neticami X-Men ] skriet. Tā bija mūsu mazā studija, kas bija Homage Studios: es, Džims un Vils Portsio. Un mums bija jāapgriež viens X-Men numurs, kas iznāca no kreisā lauka. X-Men birojs bija sastrēgumā. Viņi būtībā teica: “Mēs esam izmisuši. Vai jūs varētu atrisināt problēmu apmēram nedēļas laikā? ' Jūs runājat par zīmuļiem un tintēm. Džims ir līdzīgs: 'Jā, mēs to varam darīt.' Lieliski. Paldies Džim!
Tātad mēs visi kopā apvienojāmies, tāpēc tas nebija tikai divu cilvēku darbs. Tas noteikti bija trīs cilvēku darbs. Tā bija studija, kas apvienojās un spēlēja pēc mūsu stiprajām pusēm. Katrs no mums dara to daļu, kas mums vislabāk padodas. Un mēs pagriezām grāmatu nedaudz vairāk kā nedēļas laikā.
Kredīts: Marvel Comics. Māksla: Džims Lī/Skots Viljamss
Es domāju, ka tie no mums, kuri nav komiksu veidošanas biznesā, dažkārt neapzinās, cik nerimstoša ir ikmēneša komiksi. Piemēram, toreiz jūs, puiši, gājāt tieši no Neticami X-Men tieši palaišanā X-Men , vai ne?
Mēs gandrīz pabeidzām savu skrējienu Neticami X-Men līdz pirmajai problēmai normālā laikā. Tātad būtībā mēs cīnījāmies un slīpējām un risinājām problēmas. Un tad mūsu nākamais izdevums ir viena no mūsu lielākajām iespējām: X-Men #1. Ak, un tas ir divkāršs, un tajā ir vairāki pinups. Visi deviņi jardi un acīmredzot daudz acu un liels spiediens uz mums, lai ar to paveiktu labu darbu. Šī pirmā problēma būtībā tika veikta apmēram tikpat daudz laika, cik mēs parastā jautājumā. Tātad tas nebija īpaši viens visu nakti, bet vairāki visu nakti. Un es atceros [ X-Men #1] bija viens no jautājumiem, kurā es, iespējams, visvairāk izgaroju, un tas nebija stāsta dēļ. Es domāju, ka mēs labi pabeidzām galveno stāstu. Pēdējā lieta, ko mēs izglābām, bija četri pinups, kas bija iekšā.
Uz iekšējā vāka vai aizmugurējā vāka bija četri pinups. Viens no maniem pinupiem bija ļaundari. Es atceros, ka tas, iespējams, bija pēdējais, ko mēs darījām, un es tikai aizrāvos ar gaisu. Tas bija jautri. Tas bija uzmundrinoši, taču pienāk brīdis, kad jūsu spēja turpināt darbu tiek aplikta ar nodokļiem. Un es jutos diezgan aplikta ar nodokļiem. Tātad šajā grāmatā bija daudz labu lietu, daudz lielisku aspektu, bet es tajā brīdī darbojos tukšā.
Manuprāt, lielākā daļa fanu jūs identificē ar jūsu partnerību ar Džimu. Jūsu partnerība ir radījusi tik daudz slepkavu komiksu atmiņu. Bet, ja mēs esam godīgi, Skot, jūs, iespējams, būtu varējuši izvēlēties vienkāršāku zīmuļu tinti visu laiku. Džima detalizēto mākslu nevar viegli uzklāt ar tinti!
Neviens neturēja ieroci pie manas galvas. Es varēju iet prom jebkurā laikā! (Smejas) Es domāju, ka tas gāja abos virzienos, un es domāju, ka Džims, iespējams, teiktu to pašu. Kad Džims iesaistījās biznesā, man bija diezgan izveidots tintes stils. Viņam tas patika, un viņš ar to arī skrēja. Viņš it kā piezīmēja manas stiprās puses. Bija daudz lietu, ko viņš ievietos zīmuļos, kas īsti nebija viņa stila dzimtene, bet kaut kā atbilstu līnijas veidam un izskata veidam, ko es meklēju. Tātad, atgriežoties un apskatot dažus no viņa agrīnajiem zīmuļiem, viņa zīmuļos atradīsiet daudz manu līnijdarbu, jo viņš paredzētu, ka es tomēr to darīšu. Tāpēc viņš to ievietoja tur.
Es domāju, ka, laikam ejot, viņa stils kaut kādā veidā ir nostiprinājies, un darba veids, kuru, manuprāt, viņš vēlas redzēt, ir diezgan samērā nostiprināts. Tāpēc es patiešām esmu pielāgojies. Esmu pieņēmusi dažas lietas, ko viņš dara. Esmu mēģinājis. Kad viņš tintē pats un mēs visi to esam redzējuši [viņa sociālajos medijos], tas ir patiešām enerģiski. Tas ir daudz organiskāk. Viņš nav tik satraukts kā es. Hm, viņš nav tik OCD tiešsaistes darbā kā es. Kad es domāju par lietām, man ir tendence to savaldīt, tas ir tikai tāds, kāds es esmu kā viltotājs, bet, ciktāl es aizņēmos lietas, es esmu iemācījies… tas nav par to, kā ļauties lietām, bet gan ļaut notikt laimīgiem negadījumiem vairāk, un ņemiet vērā to, ka tikai tāpēc, ka kaut kas ir ļoti precīzs, tas nepadara to labāku.
vai viņš domā par mani pēc šķiršanās
Ja jūs varat ātri, spontāni ievietot kādu informāciju un kaut ko tādu iegūt, paņemiet nedaudz no tā papildu atlēciena, kas nāk ar šo radīšanas brīdi, dodieties pie tā. Un tā ir dažas no lietām, kuras es esmu izvilcis no Džima. Šī spēja nebūt tik anāla. Tas joprojām ir tur. Tā joprojām ir daļa no tā, kas es esmu kā mākslinieks. Es nekad nebūšu tik spontāns kā viņš, bet tas noteikti ir kaut kas tāds, ko es ar prātu esmu mēģinājis pievērst uzmanību tam, ko viņš dara, un pieņemt tā aspektus.
Kredīts: Marvel Comics. Māksla: Džims Lī/Skots Viljamss
Kāds ir tavs mīļākais Džima Lī zīmētais tēls, kuram nav nosaukts Betmens?
Tas ir tāpat kā izvēlēties iecienītākos bērnus un tamlīdzīgas lietas. Es domāju, ka nav šaubu, ka X-Men, par kuru mēs runājām iepriekš, bija milzīga mūsu karjeras sastāvdaļa un atspēriena punkts citām lietām. Un zini, Maik, ka es esmu līdzjutējs tāpat kā visi citi. Wolverine vienmēr bija mans mīļākais. Viņam ir tikpat daudz dinamikas kā Betmenam. Viņš ir varonis, bet viņam ir trūkumi. Tātad ir arī viņa rakstura aspekti, kas pārsniedz tikai vizuālo, kas ir pievilcīgs. Bet viņš ir tikai jautrs varonis zīmēšanai. Un viņš vienmēr ir nonācis jautrās situācijās. Nav pārsteigums, ka viņš ir sava veida fanu mīļākais. Un veids, kā Džims viņu zīmē, labi, ka viņš diezgan daudz naglas.
Gaidāma mantojuma izsole, kas ietver oriģinālu vāka noformējumu vienam no slavenākajiem X-Men vāki, pie kuriem strādājāt, Neticami X-Men # 268 . Tajā ir viens no stilīgākajiem Wolverine attēliem, ko papildina Cap un Black Widow. Daži fani, kas to lasa, var nezināt, ka jūs ne tikai maksājat lūpu servisu, kad sakāt, ka esat fans. Jūs esat ilggadējs ventilators un liels oriģināls mākslas kolekcionārs. Un vienā no ziņojumu dēļiem, kur tādi kolekcionāri kā mēs dodas uz komiksu mākslu, kāds sāka kritizēt vāku un trīs varoņu izvietojuma loģiku. Kāpēc viņi vienkārši stāvētu uz jumta? Jūs sniedzāt, manuprāt, perfektu atbildi.
Nekad nenovērtējiet par zemu spēku izskatīties forši. Es domāju, tas ir raksturīgi komiksiem, kur mēs sadalām un cenšamies saprast, kāpēc viņi tā izskatās, ja tas nav praktiski? Bet dienas beigās, kad jūs patiešām domājat par to, tik daudz no tā, ko Džims dara, izskatās vienkārši lieliski. Tomēr jūs definējat lieliski. Puiši ir glīti, izturīgi, noslīpēti. Visas sievietes ir skaistas, bet dienas beigās viņš tādā veidā nostāda viņus sev tīkamā stāvoklī; viņš izmanto ķermeņa valodu par labu, līdz tas izskatās vienkārši forši. Un dažreiz jums nav jāzina, kāpēc šie puiši stāv uz jumta un pārsteidz pozu. Tas vienkārši izskatās forši.
Es esmu ierakstījis tiešsaistē, sakot, ka vāks izsolē tiks pārdots par vismaz 250 000 USD, un es, iespējams, to darīšu zemu.
Es domāju, ka tā ir ļoti droša likme. Un tas parāda faktu, ka 1990. vai 1991. gadā, kad es to pārdevu par 650 ASV dolāriem, tā varēja būt kļūda.
Atmetot sāpes par šo galīgo āmura cenu mākslai, ko tas jums saka, ka vāks, pie kura strādājāt tikai pirms aptuveni 30 gadiem, ir tik kultūras atskaites punkts milzīgai fanu daļai? Fakts, ka māksla ir lielas izsoles centrālais elements, liecina par jūsu darba ietekmi.
Patīkami, ka par kaut ko, ko mēs darījām tik sen, joprojām tiek domāts pietiekami. Daudz komiksu un kolekcionējošas mākslas, ir saistīta liela nostalģija. Kad es šajās dienās eju uz izrādēm - kad mums bija jāstudē - līdz šim visvairāk pieprasījumu pēc autogrāfiem parasti saņemu no materiāliem pirms 25 līdz 30 gadiem. Tas nebija tā, kā pirms pieciem vai desmit gadiem. Bet es domāju, ka, tā kā fanu bāze ir kļuvusi nedaudz vecāka, viņi atskatās uz šiem laikmetiem X-Men un darbs, ko toreiz darījām caur rozā nostaļģijas brillēm. Es domāju, mēs visi uzaugām, lasot komiksus, cilvēks, un viss, ko jūs lasījāt, kad jums bija 12 gadu, tas bija labākais.
Kredīts: Marvel Comics. Māksla: Džims Lī/Skots Viljamss
Es gribēju jums jautāt par gaidāmo IDW izlaišanu Džima Lī X-Men mākslinieka izdevums ( jūs varat uzzināt vairāk informācijas šeit ). Šīs ir pārāk lielas grāmatas, kurās tiek atkārtoti izdrukāta oriģinālā komiksu māksla, lai jūs varētu redzēt to tīrākajā formā. Kolekcionāriem patīk šīs grāmatas, jo tās dod viņiem iespēju apskatīt mākslas lapas, kas ir neķītri dārgas. Māksliniekam es iedomājos, ka tas mantojumam piešķir noteiktu derīgumu un noteiktu laiku jūsu karjerā.
Noteikti. Šīs grāmatas ir abpusēji griezīgs zobens, jo jūs kā mākslinieks vienmēr vispirms redzat savus trūkumus. Un pat ja es to norādīšu cilvēkiem, viņi, viņi rausta plecus. Viņi to neredz. Bet es redzu visus trūkumus. Un tur ir tas: es domāju, ka, ja jūs esat mākslinieks, ja jūs kādreiz nonākat līdz tam, ka esat patiešām apmierināts ar visu, ko darāt, jūs, iespējams, esat nonācis strupceļā. Jo vienmēr ir veidi, vienmēr ir lietas, ko varat darīt, lai uzlabotu. Bet jā, Mākslinieka izdevums acīmredzami ir mazliet apstiprinājums. Fani ir klienti, un viņi to pērk, pamatojoties tikai uz attēliem.
Pašā mākslā ir kaut kas pietiekami pārliecinošs. Neatkarīgi no tā, vai tas notiek atsevišķi vai ar nostalģijas spēku, tajā ir jābūt kaut kam tādam, kas liek kādam tērēt no 100 līdz 200 USD par kādu no šīm grāmatām. Tātad, jā, mēs esam satraukti. Atklāti sakot, esmu sajūsmā, jo tas atspoguļo visu jautājumu X-Men #1. Un iemesls, kāpēc es esmu sajūsmā par to, vispirms ir darbs, ar kuru es ļoti lepojos. Tas, ko Džims cēla galdā un ko es galdā, iespējams, bija apmēram tikpat labs, kādu mēs tobrīd spējām paveikt. Otra lieta, kas tajā ir forša, un man būs interesanti redzēt, kas to pamana, kurš šīs grāmatas nopirka no stendiem un kam tas ir vienīgais atskaites punkts, vai tajā laikā Marvel bija problēmas ar reprodukcijas paņēmieniem. Kas ir dīvaini, jo grāmatas, kas tika izdotas sudraba laikmetā un līdz tam laikam, kopumā reproducēšana bija diezgan laba, īpaši ņemot vērā faktu, ka tā tika iespiesta uz avīžpapīra ar ļoti ierobežotu krāsu paleti un tamlīdzīgi.
kāpēc ekvalaizers ir novērtēts ar r
Bet kaut kas notika tehniski, ko mēs nekad neizdomājām. Bet, kad šīs grāmatas iznāca, mēs bijām saviļņoti sirdī, jo līnijdarbs izjuka, tas ir saskrāpēts un ieskicēts. Īpaši izplatās iekšējās lapas un dubultlapas. Viņi drukāja kā blēņas. Viņi patiešām to darīja. Un tas nav tikai kā noteikta drukas sērijas daļa. Tā ir visa izdruka. Tas viss ir reprodukcijas, visas tirdzniecības papīra lapas, cietie vāki. Aplūkojot oriģināllapas, kā to var izdarīt ar IDW Artist's Edition grāmatu, jūs redzēsit ļoti atšķirīgu meistarības līmeni, kas šajās grāmatās nebija redzams.
Apkoposim lietas, runājot par jūsu mākslinieciskajiem varoņiem. Kādus tintes printerus tu cieni visaugstāk?
Es biju liels Frenka Millera un Klausa Jansona fans Pārgalvīgais un visu viņu skrējienu. Kad es sāku nodarboties ar profesionālu darbu un joprojām izdomāju lietas, man burtiski blakus manam zīmēšanas galdam bija nolikti Klausa Jansena komiksi, lai es varētu mēģināt redzēt, ko es varu nozagt. Un to patiesībā dara lielākā daļa mākslinieku. Viņi zog lietas, un tā ir sena tradīcija. Tam nav absolūti nekā slikta. Ja jūs esat zīmulis vai enkurs un mēģināt izdomāt, ko vēlaties darīt, jums nav katru reizi jāizgudro ritenis. Jūs varat mēģināt izdomāt, ar ko nodarbojas jūsu iecienītākie mākslinieki, un mēģināt tās daļas padarīt par savām. Notiks tas, ka jūs galu galā pieņemsiet visu, ko jūs sadalāt, un jūs padarīsit to par savu, un jūsu stils būs sava veida morfs un pārtaps par kaut ko cerams jaunu. Un to es principā darīju. Mans stils radās no nespējas pielāgoties Klausa Jansona stilam.
Klausam ir ļoti smaga roka kā inkerim. Ja jūs atgrieztos un apskatītu dažas manas agrīnās lietas, jūs to redzētu manā darbā. Es biju smagāks, kā es atveidoju lietas, bet galu galā no tā izauga sava veida jutīgums. Mana līnija kļuva specifiska, un es gribētu paņemt lietas no visiem māksliniekiem, kurus es apbrīnoju, neatkarīgi no tā, vai tas bija Nīls Adamss, kad viņš tintēja pats, vai Toms Palmers, vēl viens lielisks tintnieks ar ļoti pamanāmu stilu.
Kurš, jūsuprāt, ir nepietiekami novērtēts tirgotājs? Komiksu bronzas laikmetā uz šo atbildi bija daudz kandidātu.
Nenovērtēts. Oho. Tas ir grūts. Es nezinu, vai kāds ievērojami jaunāks par mani zina vai atceras, ko Bobs Vjačeks atnesa X-Men. Bet, kad viņš krāsoja Polu Smitu (īsu laiku 80. gadu vidū), tas bija vienkārši krāšņs. Tā bija kā perfekta stila laulība. Un tomēr es domāju, ka daži no tiem pašiem lasītājiem, kuri varētu zināt manu darbu, varētu nezināt, kas ir Bobs. Viņš arī paveica patiešām labu darbu pie Volta Simonsona zīmuļiem X-Faktors grāmata.
Daudzi no šiem vecākiem puišiem bija pret ieroci, ciktāl tas bija noteikts. Jau agri kā profesionālis es atklāju, ka vissliktākais, ko varat darīt, ir ņemt rokās ļoti novēlotas grāmatas un būt sava veida glābējam. Jo, kamēr tas notiek, jūs esat redaktora labākais draugs. Kad tas ir izdarīts, viņi to nenovērtē. Un atklāti sakot, parasti jūsu darbs ir diezgan paviršs. Jūs nenopelnāt lielu atzinību no faniem. Tad jūs sākat iegūt reputāciju tikai tāpēc, ka izlaižat preci pretstatā tam, kam ir dvēsele.
Iesit man Twitter / Facebook / Instagram un dalieties savā iecienītajā Džima Lī/Skota Viljamsa mākslā. Un, ja vēlaties redzēt Skota tintes procesu, sekojiet viņam Instagram, @ScottWilliamsInks . Tur viņš regulāri dalās ar jaunumiem par savu darbu.
Neaizmirstiet, ka aiz paneļa ir daudzplatformu sērija, kas var palīdzēt izklaidēties šajos dīvainajos un saspringtajos laikos, kad mēs atrodamies. Mūsu video sērija ir piepildīta ar manām padziļinātām intervijām ar pārsteidzošiem komiksu grāmatu veidotājiem. Podcast apraide aiz paneļa ir audio dokumentāla sērija, kas sniedz unikālu ieskatu jūsu iecienītākajos veidotājos un stāstos. Pārbaudiet tos, mēs domājam, ka jums tie patiks.
Šajā rakstā paustie uzskati un viedokļi ir autora un ne vienmēr atspoguļo SYFY WIRE, SYFY vai NBCUniversal viedokļus.
