gov-civil-vilareal.ptKāpēc sievietes joprojām mīl amerikāņu psiho pēc 20 gadiem
>Kopš tā laika ir pagājuši 20 gadi Amerikāņu psiho tika izlaists kinoteātros, un tas joprojām ir tikpat liels feministu šedevrs kā toreiz. Dažus šis apgalvojums varētu mulsināt; šis ir vīriešu vadīts stāsts par slepkavīgu Volstrītas yuppie ar bīstamu nicinājumu pret gandrīz katru sievieti, ar kuru viņš saskaras. Protams, tie, kas ir lasījuši Breta Īstona Elisa grāmatu ar tādu pašu nosaukumu, to apgalvotu Amerikāņu psiho ir ienīstoša savā piegādē. Daudzas feministes, tostarp Gloria Steinem, izteica šo sūdzību, kad romāns pirmo reizi tika publicēts 1991.
ko vērtē mirušo dzejnieku sabiedrība
Kad adaptācija nonāca lielajā ekrānā 2000. gadā, tā jau bija aprakstīts kā 'gada pretīgākā filma'; tomēr gan vīriešu, gan sieviešu auditorija to novērtēja kā izcilu un provokatīvu toksiskas baltās vīrišķības un 80. gadu beigu patērētāju kultūras sūtījumu.
Viens no galvenajiem šīs pārmaiņas iemesliem ir sievietes, kuras to pielāgoja: rakstniece-režisore Mērija Hārona un aktrise-rakstniece Gvinevere Tērnere. 'Tikpat labi režisore ir sieviete Amerikāņu psiho 'Rodžers Eberts teica viņa pārskats no filmas. 'Viņa ir pārvērtusi romānu par asinskāri filmā par vīriešu iedomību.'
Kredīts: Lionsgate Films
1996. gadā Harone bija ļoti iepriecinājusi savu kritiķu atzīto debiju Es nošāvu Endiju Vorholu , kuras pirmizrāde notika tajā gadā Kannu kinofestivālā un kurā tika stāstīts par radikālas lesbietes feministes Valērijas Solanasas mēģinājumu nogalināt Popmākslas dibinātāju. Indie biogrāfija piedāvāja intriģējošu un nepieklājīgu šīs nesaprotamās, bet izcilās figūras pārbaudi, un tas, bez šaubām, ieteica filmas veidotāju producentam Edvardam R. Pressmanam, kurš arī bija Kannu iepirkšanās izplatīšanas tiesībās Amerikāņu psiho .
Kā grāmatas cienītājs Harons uzskatīja, ka pamatā esošās tēmas un vēstījums ir pārprasti. 'Man šķita, ka pret to izturas ļoti netaisnīgi,' viņa sacīja IndieWire 2000. gadā. 'Es cerēju, ka ir kāds veids, kā to izdarīt, lai visas lielās lietas par to kļūtu skaidrākas.'
Viņai un Tērneram (kurš filmā piedalās arī kā Elizabete) izdevās panākt šo skaidrību, pagriežot satīru un mazinot vardarbību. Viņi samazināja daudzus ārkārtējus kaitējuma brīžus, piemēram, izvarošanu, nekrofiliju un Patriku, kas piespieda žurku sievietes maksts, lai apēstu viņu no iekšpuses, un atteicās kavēties pie šīm slepkavīgajām darbībām. Patiesībā lielāks uzsvars tiek likts uz rituāliem pirms un pēc slepkavības, nevis par pašām slepkavībām.
949 eņģeļa numurs
Kredīts: Lionsgate Films
Paņemiet Pola Allena nāves ainu, kurā redzams, kā Patriks pasniedz dullu monologu par Hjū Lūisu un ziņām, vienlaikus gatavojoties nogalināt savu kolēģi ar cirvi. Kamera nekad nenovirzās no viņa sejas, kad viņš veic slepkavību - darbība, kas ilgst tikai dažas sekundes -, un mēs redzam tikai asiņu izšļakstīšanos no katras šūpošanās, pirms akts ir izdarīts un viņš aizdedzina cigāru.
Vēlāk Patriks paņem divus seksa darbiniekus - Sabrīnu un Kristi (atveido Krista Sutton un Cara Seymour), un, sekojot trijatam, kas izceļ viņa apsēstību ar savu seksuālo apmierinātību un personisko izskatu, mēs atdalījāmies no viņa, aplūkojot dažus spīdzināšanas ieročus, lai abas sievietes steidzas no dzīvokļa pēc ciešanām, kuras, mūsuprāt, ir nopietna seksuāla vardarbība. Skatītājs atkal neredz vardarbību, bet tas nemazina situācijas šausmas.
Tomēr ainas sākumā mēs esam liecinieki tam, ka Patriks atkal piedāvā savu muzikālo kritiku, šoreiz izskaidrojot Fila Kolinsa mākslinieciskumu. Kamera kavējas šo sieviešu sejās, parādot pilnīgu garlaicību un aizkaitinājumu, ko viņi izjūt no viņa vārdiem, kas sievietēm skatītājām dod iespēju attiekties uz ekrānā notiekošo. Kurai sievietei nav gadījies ieklausīties tādu vīriešu viedoklī, kuri uzskata, ka viņu teiktais ir daudz pārdomas rosinošāks nekā patiesībā?
Un tieši tāpēc šī pielāgošanās ir tik feministiska. Harons un Tērners atteicās padarīt Betmenu vai viņa domubiedrus līdzjūtīgus vai pievilcīgus. Protams, viņiem visiem ir lieliski tērpi, asi matu griezumi un ciets augums, taču viņu viedokļu un prioritāšu ikdienišķums un misoģija padara tos arvien nevēlamākus.
Vizītkaršu aina to izceļ visvairāk, kalpojot kā metaforisks konkurss, kurā Patiks izrādīja lielāku satraukumu par Pola Allena augstāko vizītkarti nekā cilvēka dzīvības atņemšana. Tieši šādos brīžos Patrika vīrišķīgā trauslība ir visredzamākā: ja viņam ir zemāka vizītkarte, viņš nesaņem galdu Dorsia, liek sekretārei valkāt svārkus, ir jāpasūta sievietēm restorānos vai pat jāpieprasa, lai ikdienišķa paziņa saņemtu ķīmiskās tīrītavas, lai notīrītu no lapām “dzērveņu sulu”.
minnija šoferis labas gribas medību vecums
Kredīts: Lionsgate Films
'Tā ir satīra par to, kā vīrieši sacenšas savā starpā un kā šajā mūsu radītajā hiperreālajā Visumā sievietes ir vēl mazāk svarīgas nekā jūsu iedegums vai jūsu uzvalks vai vieta, kur vasarojat,' sacīja Tērners. Apjucis 2014. gadā. 'Lai gan sievietes visas ir traģiskas un nogalinātas, tas ir par to, kā vīrieši viņus uztver un izturas pret viņiem.'
Patriks Betmens ir psiho, bet viņi visi valkā viena zīmola balto priviliģēto šovinismu, un tāpēc viņi pastāvīgi tiek sajaukti viens ar otru. Šie ir tādi vīrieši, kuri paļaujas uz kostīmiem, amatu nosaukumiem un trofeju sievām, lai padarītu sevi interesantu, jo bez tiem viņi ir tikai cilvēku tukšas čaulas, kurām nav īstas cilvēcības izjūtas. “[Patriks] ir simptoms; viņš ir simbolisks, - Harons teica pagājušais gads. 'Kamēr viņš saka pareizās lietas, dodas uz pareizajiem restorāniem, valkā pareizās drēbes, viņš izvairās no slepkavības.'
Eliss noteikti nebija nolēmis izveidot misogynist grāmatu; viņš uzskatīja, ka raksta feministisku stāstu, kurā tiek kritizēts patērētāja juppi dzīvesveids, kurā, viņaprāt, viņš “slīd”, bet no kura viņš jūtas arvien izolētāks. Fakts, ka viņš rakstīja no personīgā vīrieša viedokļa, varēja veicināt viņa nespēju to iztulkot, nepakļaujot savus sieviešu tēlus sāpīgi groteskam līmenim.
Savukārt Harons un Tērners spēja saglabāt distanci no Patrika Betmena, lai tīri parādītu viscerālās šausmas par toksisko vīrišķību, neizmantojot galējas vardarbības vizuālo asiņu. Daļēji tas ir tāpēc, ka viņi ir neapšaubāmi izcili filmu veidotāji, taču nav šaubu, ka viņu sieviešu perspektīvas ļāva viņiem pārvarēt Elisa tieksmi pēc rupjības, lai atrastu šī laikmetīgā stāsta patiesumu.
Eliss reiz teica “Filmas vidē ir kaut kas tāds, kas, manuprāt, prasa vīrieša skatienu,” bet, ja ilgstošais kinematogrāfiskais mantojums Amerikāņu psiho vai ir ko darīt, tas acīmredzami nav tā.
Un tādas sievietes kā es par to mīl Harronu un Tērneru.
