Stīvens Spīlbergs

Tuvās trešā veida tikšanās bija paredzētas lidojošiem citplanētiešiem un citiem dizaina noslēpumiem

2024

Garā, vērpjošā odiseja, kas tika veidota Trešā veida tuvās tikšanās sākās ar vientuļu braucienu ar automašīnu lielajos Amerikas rietumos, meklējot kaut ko lielu un garīgu, par kuru iesaistītie cilvēki pat nebija pārliecināti.

Džo Alvesam bija izšķiroša loma kā ražošanas dizainerim Žokļi , šaušana, kas bija slaveni grūta. Astoņdesmito gadu vidū, gadu desmitiem pirms CGI ekrānā padarīja kaut ko iespējamu, šķietami neiespējams uzdevums bija pat mehāniskās haizivs lēkšana uz laivas. Alvess palīdzēja atrisināt šo problēmu režisoram Stīvenam Spīlbergam, taču, tā kā viņa roku darbs biedēja amerikāņu auditoriju un pārtaisīja vasaras grāvēju, viņš jau bija pievērsies nākamajai revolucionārajai filmai. 'Diena, kad viņi izlaida Žokļi bija diena, kad es lidoju uz Dienviddakotu, uz Rašmoras kalnu, lai sāktu meklēt dīvainus topogrāfijas gabalus, ”atceras Alvess. 'Es tikai tūkstošiem jūdžu braucu apkārt, meklējot dīvaina izskata akmeni.'

Alves brauca apkārt kalnam uz rietumiem, apbrīnojot dabas skaistumu. Bet viņu visvairāk pārņēma struktūra, kas diezgan atbilstoši izskatījās kā piederīga citai planētai: Velna tornim, Vaiomingā. Vēlāk viņš piesaistīja grupu, kuras sastāvā bija Spīlbergs un filmas producenti Maikls un Džūlija Filipsi, uz milzīgā stikla virsmas, un ātri vienojās, ka tā kalpos par galveno filmu filmā par pirmo svešzemju kontaktu, valdības sazvērestībām un zilo krāsu. -apkakles apsēstības, kas nāca līdzi. Filmas nosaukums joprojām bija “Skatīties debesis”, un drīz vien Alvess bija galvenais komandas loceklis, kura uzdevums bija izdomāt, kā nodot iepriekš minētā lielā plašuma burvību.

Filma kļuva par milzīgu hitu un nozīmīgu atskaites punktu zinātniskās fantastikas kino vēsturē. Gada izlaiduma 40. gadadienas priekšvakarā Trešā veida tuvās tikšanās , Alves - kurš tikko izdeva grāmatu ar saviem ražošanas dizainiem, skicēm un iestatītajām fotogrāfijām - runāja ar SYFY WIRE, lai atskatītos uz garo, smago un galu galā atalgoto ražošanu.

Kosmosa kuģa koncepcijas māksla agrīnās “tuvās tikšanās”

neredzamais cilvēks (1933)

Aizvērt tikšanās sākotnēji bija domāts kā mazbudžeta lieta, bet kā Žokļi salauza kases rekordus, izplatītājs Columbia Pictures ieguva arvien lielākas acis. Uz bankrota robežas viņi vēlējās savu grāvēju, un kļuva skaidrs, ka Spīlbergs kļūs par žanra meistaru. Tāpēc viņi provizoriski teica jā, lai paplašinātu filmas darbības jomu, kas deva Alvesam lielas idejas - it īpaši, kad runa bija par kulminācijas trešā cēliena izveidi.

Laika apstākļi un gaismas problēmas liedza viņiem lielāko daļu nošaut īstajā Velna torņa atrašanās vietā, tāpēc Alvesam bija jāizdomā, kā un kur viņi varētu no jauna izveidot ainas, kurās citplanētieši ieradās pagaidu militārajā bāzē pie torņa. apsēstais Rojs Nērijs (Ričards Dreifuss, Spīlberga ekrāna displejs) skatās.

'Tai vienkārši vajadzēja būt militāras nometnes nometnei, tikai teltīm un militārām lietām, kas skatījās uz šo milzīgo akmeni,' saka Alvess. 'Un, attīstoties, mēs domājām, ka tam vajadzētu būt patiešām svarīgākam; liela arēna ar daudzām zinātniskām iekārtām, lai to pārbaudītu. Un [studija] teica: 'Nu, kādam, jūsuprāt, tam vajadzētu būt?' Un es teicu, četras reizes lielāks.

Šī atbilde bija nedaudz šokējoša, tāpēc Alvess izveidoja sava redzējuma māla modeli un paskaidroja, kāpēc ir tik svarīgi uzspridzināt ainas vērienu.

'Es teicu:' Ja mēs zinātu, ka kosmosa kuģis nolaidīsies, mums būtu pieejams viss zinātniskais aprīkojums, 'viņš atceras. 'Tātad viņi mīlēja lielo modeli un teica:' Nu, vai tu to uzbūvēsi? 'Un tā bija lieta, par kuru es īsti nebiju aizdomājusies.'

Nebija skaņu, kas atbilstu viņa modeļa skalai, tāpēc viņi likvidēja lidmašīnu angārus. Valsts meklēšana aizveda viņus uz Alabamu, kur viņi atrada 300 kvadrātmetrus, kurus Alvess varēja pagarināt vēl 150 ar skrejceļu, lai automašīna varētu tramdīt Indiānas kalna nogāzi.

Arēnas celtniecība kalnā filmā “Trešā veida tuvās tikšanās”

'Šodien mēs daudz darām zaļā ekrāna un CGI jomā, un, piemēram, kad Melinda Dilone un Ričards mēģināja uzkāpt kalnā, šodien tas būtu viss zaļais ekrāns,' saka Alvess. 'Bet mums bija jāizveido šī milzīgā lieta. Tāpēc mēs izveidojām šo lielo saplākšņa lietu un pēc tam pārklājām to ar plastmasas iežiem. Tas bija septiņi stāsti par airētājiem, jo mums tas bija jānovieto priekšējā projekcijas ekrāna priekšā; [VFX direktors] Duglass Trumbuls uz tās nofotografēja arēnu. Tas bija kā 80 pēdas garš, viss pārklāts ar spoguli mylar un tajā bija 3000 foto prožektori. ”

Angārs kļuva par sava laika lielāko filmu komplektu, un būvniecības koordinators Bils Parkss nolika milzīgu reklāmkarogu ar uzrakstu “Not Since C.B. DeMille”, šova direktors. Desmit baušļi un Lielākais šovs uz Zemes kurš uzbūvēja gigantiskus laukumus Holivudas rītausmā.

Un tomēr, tā kā Holivuda bija tikko sākusi strādāt ar datoriem un digitālajiem efektiem, produkcijas grandiozumam joprojām bija ierobežojumi. Alvesam, piemēram, bija lieli plāni par citplanētiešu ierašanos arēnā, taču ne visus izdevās izpildīt.

'Filmā mātes kuģis nolaižas, un tad mazie citplanētieši sāk iznākt. Bet, kā tas sākotnēji bija plānots, tiem vajadzēja iznākt un pēc tam peldēt apkārt, ”saka Alvess, joprojām mazliet satraucies, ka viņš nevarēja likt radībām lidot ap savu lielo komplektu. 'Lidot ar visiem šiem bērniem būtu bijis ļoti, ļoti grūti. Sākumā komplekts bija tik liels, ka uz šīs terases mums bija 48 loki un visi šie foto prožektori. Tas bija vienkārši ļoti, ļoti sarežģīti. '

eņģeļa numura 1818 nozīme

Nākamā ideja bija panākt, lai “mazie gaismas kuboti” lidotu pa visu vietu. 'Mazās kuba lietas, kas mums bija uz vadiem, tāpēc lidoja mazas kvadrātveida gaismas,' viņš atceras. 'Tas kļuva par daudz, tāpēc mēs arī to nogalinājām. Šodien mēs to varētu izdarīt ar CGI. Mēs būtu lidinājuši bērnus un dabūjuši zaļu ekrānu, salikuši tos slānī un to pašu ar kubiņiem. '

Alvess strādāja ar vairākām producēšanas leģendām, tostarp Trumbull un Vilmos Zsigmond, kuri saņems Oskaru par Aizvērt tikšanās . Viņu darbs bija galvenais, taču tas balstījās uz agrīnajām koncepcijām, kuras Alvess radīja Spīlbergam pirmsražošanas laikā. Viens no svarīgākajiem elementiem bija faktiskie citplanētieši (neatkarīgi no tā, vai viņi lidoja vai nē), kuru iedvesma nāca no vairākiem avotiem. Viņi cieši apspriedās ar projektu Zilā grāmata, kas bija kods Gaisa spēku pētījumam par NLO novērojumiem 50. un 60. gados, un Alvess pavadīja laiku, runājot ar cilvēkiem, kuri apgalvoja, ka ir redzējuši citplanētiešus.

'Daži no viņiem bija savādi, bet daži bija diezgan derīgi. Es runāju ar pāris aviokompāniju pilotiem, kuri negribēja neko teikt, nepaziņoja par [novērojumiem], jo viņi nevēlējās, lai kāds domātu, ka viņi ir traki, ”viņš atceras, atmiņu, kas atspoguļojas vienā no filmas sākuma ainas. “Neatkarīgi no tā, vai viņi bija āķi vai nē, šķiet, ka tas bija tas, ar ko es runāju, viņu aprakstītajā bija līdzība: liela galva, ļoti vienkārša, liela kupola lieta ar lielām acīm, slaida mute, ļoti mazs deguns - ja ir deguns - un iegareni pirksti. To atkārtoja dažādi cilvēki, tāpēc es izveidoju agrīnu kokogļu skici. ”

Protezēšanas komanda sāka virzīt citplanētiešus citā virzienā, un sākumā Spīlbergs lika viņiem atgriezties pie vienkāršākām Alvesa izkārtotajām “jauko citplanētiešu” skulptūrām. Viņi plānoja uzlikt protēzes jaunām meitenēm - “bērniem”, kuras minēja Alvess - un likt viņām būt viesmīlīgai. Sākotnējais dizains, vismaz ar neapbruņotu aci, izskatās līdzīgs gala produktam, taču Alvess saskata dažas būtiskas atšķirības dizainera Karlo Rambaldi beigās.

'Vēlāk, pēcapstrādē, daudzas lietas mainījās, un tad viņi nāca klajā ar šo dīvaino citplanētieti,' viņš saka. Un tas man bija pārsteigums, kad to redzēju vēlāk, jo pēcapstrādes laikā es darīju citas lietas. Es biju pārsteigts, ka Stīvens to mainīja un gribēja izcelt šo dīvainā izskata citplanētieti, jo šī ideja bija jauki mazi citplanētieši, un viņi sveic Dreifusu un šos citus cilvēkus. ”

Viena no Alvesa agrīnajām citplanētiešu skicēm

Sākotnēji filmai vajadzēja iznākt pavasarī. Tā vietā tas tika pārcelts uz vairākiem mēnešiem Zvaigžņu kari , kas, protams, pārņēma pasauli vētrā un no jauna definēja sci-fi.

' Zvaigžņu kari tiešām mainīja lietas. Stīvens bija saticis šo puisi - vai [Džordžs] Lūkass atsūtīja kādu puisi - kurš mēģināja mūs pārliecināt, ka mums nav jāveido liels komplekts, ka mēs varam darīt visu CGI. Tāpēc man bija pastāvīgi jātiek galā ar šo puisi, bet Stīvens teiktu: „Džo, dod viņam iespēju.” Bet viena attēla atveidošanai toreiz vajadzēja 72 stundas, tāpēc tas nebija praktiski. Es domāju, tā bija nākotne, bet toreiz tā nebija praktiska. '

Alvess atzīmē, ka daudzi elementi mainījās ne tikai no viņa pirmsražošanas plānošanas, bet arī no tā, kas tika uzņemts galvenās fotografēšanas laikā. Žigmonds, saka Alvess, tika atlaists līdz beigām konflikta ar Spīlbergu dēļ. Sākuma ainas ar vecajām Otrā pasaules kara lidmašīnām, kas atrastas tuksnesī, tika pievienotas atkārtotas uzņemšanas laikā; pēc Alvesa teiktā, šīs ainas nebija daļa no sākotnējā kadru saraksta vai scenārija. Un viņš nebija liels īpašā izdevuma ventilators, kas parādīja mātes kuģa iekšpusi (un arī Spīlbergs nebija).

Dažas idejas, par kurām sākotnēji runāja Alvess un Spīlbergs, pat netika līdz sižeta scenārijam, bet tiks atkārtoti izmantotas režisora turpmākajā klasikā.

'Es domāju, ka vienā brīdī viņš patiešām gribēja to vairāk E.T . Viņš gribēja, lai tas būtu vairāk uz mājām balstīts, un viņš gribēja, lai [mātes kuģis] piestātu starp džeku kastē un makdonaldu vai kaut ko citu, ”atceras Alvess. 'Tāpēc es teicu, ka ir labi, un es izveidoju tā modeli apgabalā ar McDonald's. Un tad viņš paskatījās uz to un teica: “Nē, tā ir stulba ideja. Aizmirsti.' Bet tā nebija slikta ideja, jo, manuprāt, tas pārvērtās E.T , nosēšanās mājās. ”

Neraugoties uz visām izmaiņām un pielāgojumiem un neizmantotajām idejām, Alvess nedomā, ka viņš tagad darītu kaut ko citādi vai kaut ko mainītu filmā. Viņš nesen pirmo reizi pēc gadiem atkal apmeklēja Velna torni, un viņu pārsteidza tas, cik tas bija garīgi. Un, tuvojoties filmas 40 gadu jubilejai, viņš joprojām brīnās, kā tā savienojas ar cilvēkiem.

'Tas ir dīvaini, jūs varētu pavadīt visu mūžu, veidojot filmas, un nekad to nedarīt Žokļi vai a Aizvērt tikšanās , kaut kas, šķiet, nepazūd, ”viņš saka. 'Esmu bijis iesaistīts daudzās filmās, bet 40 gadus vēlāk es par to šovos un intervijās.'

SYFY un Alamo Drafthouse piedāvā 40 gadu jubilejas seansu Trešā veida tuvās tikšanās 2. septembrī.