gov-civil-vilareal.ptKāpēc Rodžers Zaķis, animēts (un juridisks) brīnums, šodien būtu neiespējams
>Labākās filmas liek fantastikai parādīties uz ekrāna, un neviena filma šo patiesību neizpilda labāk Roberts Zemeckis '1988. gada filma Kas ierāmēja Rodžeru Trušu . Būtu neprecīzi aprakstīt filmu kā tiešraides un animācijas filmu. Tā vietā Rodžers Trusis ir tiešraides filma caur un cauri, un tā vienkārši notiek, ka vismaz pusi aktieru veido animēti varoņi.
Astoņdesmito gadu sākumā, kad filma sāka ilgstošu izstrādes stadiju Disnejā, koncepcija par tintes un krāsas rakstzīmju novietošanu līdzās miesas un asins līdziniekiem nebija jauna. Filmas pionieris Dž. Stjuarts Blektons pirmo reizi eksperimentēja ar šo koncepciju 1900. gada 'Apburtais zīmējums' pusotru minūti kluss īsfilma, izmantojot stop-motion animāciju, lai ilustrators mijiedarbotos ar savu zīmējumu uz liela molberta. Čaks Džonss, šķiet, aizņēmās no šīs klasiskās koncepcijas 1953. gads Ķēves melodijas Meta īsfilma 'Pīle Amuka', kurā Daffy Duck nokļūst spīdzināšanā ar visuzinošu mākslinieku, galu galā atklājot, ka tas ir “smirdīgais” Bugs Bunny.
Tomēr Zemeckis panāca kaut ko patiesi neiespējamu Rodžers Trusis . Lielā mērā pateicoties Kinoakadēmijas balvu ieguvušajam animācijas režijam Sestdien mūžībā aizgājušais Ričards Viljamss , filmas multfilmu varoņi patiešām šķita dzīvi un, vēl svarīgāk, mijiedarbojas ar ekrānā redzamajiem cilvēkiem, ko Disnejs nespēja sasniegt nevienā no saviem iepriekšējiem eksperimentiem ar tiešraidēm un animāciju. Kamēr 1944 Trīs kabaleros bija pirmā dzīvās darbības pilnmetrāžas filma, kurā integrēta animācija, Kas ierāmēja Rodžeru Trušu bija pirmais, kur animācija netika piespiesta, bet gan neatņemama stāsta un sižeta sastāvdaļa. Kā Dženeta Maslina The New York Times rakstīja savā 1988. gada pārskatā , 'lai gan šī nav pirmā reize, kad multfilmu varoņi kopīgo ekrānu ar dzīviem aktieriem, tā ir pirmā reize, kad viņi to dara pēc saviem noteikumiem un liek izskatīties reāli.'
Karību jūras pirāti veselā saprāta mediji
Kredīts: Buena Vista Pictures
Tas bija krasā pretrunā ar neapšaubāmi visievērojamāko tiešās darbības un animācijas piemēru ekrānā pirms tam Rodžers Trusis , 1964 Mērija Popins . Bet neskatoties uz uzslavām Mērija Popins tolaik nopelnīja - viena no piecām filmas Kinoakadēmijas balvām tika piešķirta par labākajiem vizuālajiem efektiem - filma nebija vienbalsīgi iemīļota. Zīmīgi, ka P.L. Travers, kurš ir oriģināla autors Popins bērnu grāmatu sēriju, tik ļoti ienīda filmas animāciju, ka viņa atteicās atļaut jebkādus turpmākus sava darba pielāgojumus.
Kā auditorijas loceklis Viljamss to arī ienīda; un kad viņu uzrunāja par savu talantu aizdošanu Rodžers Trusis , viņš sākotnēji atteicās, atsaucoties uz savu pārliecību, ka cilvēkiem un karikatūrām nav iespējams pārliecinoši dalīties vienā un tajā pašā filmas kadrā.
'Es teicu Zemeckim, es mīlu Disneja agrīnās filmas, Sniegbaltīte , Dumbo , Bambi , Pinokio , Fantāzija . Brīnišķīgi, ”viņš atcerējās 2014. gada intervijā. 'Bet Mērija Popins , Man likās, tas bija šausmīgi. Problēma ir tāda, ka šīs lietas ir kā Tonijs Tīģeris un tās briesmīgās reklāmas vecajās dienās, kur karikatūras izskatās pielīmētas, it kā tās būtu uz stikla gabala. Tāpēc es teicu Zemeckim: 'Jūs sajaucat abas sfēras, un tās neder, tāpēc tas pazemina animāciju, kā arī sagrauj tiešraides darbību.'
kā uzzināt, vai kādam garīgi pietrūkst
Zemeckis viņam to apliecināja par Zvaigžņu kari: Jedi atgriešanās , Ken Ralston uzņēmumā Industrial Light & Magic bija pilnveidojis metodi, kā nemanāmi integrēt animāciju un tiešraides darbības ātrgaitas velosipēdu vajāšanai pa Endoras mežu, tā ka izrādījās, ka visi dažādi kinematogrāfiskie elementi tika uzņemti vienlaikus, nevis ar efekti slāņoti, viens virs otra, uz tiešās darbības plāksnes.
Viljamss bija pārliecināts un pēc vienkāršas pārliecības pierakstījās animācijas filozofijā, ka filmas varoņiem, kas nāk no Toontounas, vajadzētu šķist divarpus dimensiju. Tā kā tie bija patiesi multfilmu varoņi, tie joprojām būtu nedaudz plakani, bet to malas būtu noapaļotas un tās būtu apgaismotas, lai atspoguļotu, ka tām ir mazliet dziļuma.
kristāli lauvai
Kas ierāmēja Rodžeru Trušu sasniedza arī Disnejam neiespējamo. Kamēr Mazā nāriņa bieži tiek ieskaitīts renesanses atklāšanā Disneja animācijas nodaļā, kad Rodžers Trusis tika iedegta zaļā krāsā ar budžetu 30 miljoni ASV dolāru, padarot to par visdārgāko animācijas filmu vēsturē, uzņēmuma priekšsēdētājs Džefrijs Katzenbergs sacīja, ka viņi filmā iegulda lielus ieguldījumus, jo uzskatīja, ka tā 'izglābs' viņu animācijas nodaļu. Galu galā filmas budžets strauji pieauga, ar The New York Times 1991. gadā ziņoja, ka tas palielinājās līdz 70 miljoniem ASV dolāru, savukārt Amblin un Disney uzstāja, ka faktiskās izmaksas bija “aptuveni 50 miljoni USD”. Ja kādreizējais skaitlis būtu patiess, filma tajā laikā bija visdārgākā filma.
Katzenbergam bija taisnība. Tā kā tika ņemti vērā vietējie kases ieņēmumi 156 miljonu ASV dolāru apmērā un kopējais iemetiens vairāk nekā divkāršojies, kad tika ņemti vērā starptautiskie ieņēmumi, filma patiesībā atdzīvināja grūtībās nonākušo animācijas nodaļu. Ar laiku Nāra tika izlaists pusotru gadu vēlāk, sūknis bija veiksmīgi uzpildīts.
Kas ierāmēja Rodžeru Trušu bija tehnisks un kinematogrāfisks sasniegums atšķirībā no citiem, kas sasniedza neiespējamo, pateicoties filmu veidotāju nerimstošajām ambīcijām un tā laika unikālajiem nozares apstākļiem. Lai gan filma guva milzīgus panākumus, bērnu paaudzei tā parādīja, ka dumjš, tomēr burvīgs puisis varētu veiksmīgi atrast skaistu un talantīgu sievieti, ja vien viņš spētu likt viņai smaidīt, darn ya, smaidīt.
Visiem tiem, kas interesējas par to, kā Sets Rogens un Ādams Sandlers ir veiksmīgi izveidojuši romantisku komēdiju zvaigžņu karjeru, meklējiet tālāk par vienkāršo Džesikas Zaķes skaidrojumu, kāpēc viņa apprecējās ar Rodžeru: 'Viņš liek man smieties.'
