gov-civil-vilareal.ptFilmā Blade Runner Rutger Hauer mums iemācīja rūgtumaino mirstības dabu
>'Esmu redzējis lietas, kurām jūs neticētu ... uzbrukt kuģiem uz uguns no Oriona pleca. Es vēroju, kā C-sijas mirdz tumsā netālu no Tanheizera vārtiem. Visi šie mirkļi ar laiku tiks zaudēti, piemēram, ... asaras lietū. Laiks mirt.'
Tas jūtas kā šausminošs serendipity, ka liels Miris holandiešu tēlu aktieris Rutgers Hūers tajā pašā gadā kā viņa slavenākais varonis Rojs Batijs. Skatuves un ekrāna zvaigzne Hauers sevi nosauca par baroka, intensīvām figūrām tādās žanra filmās kā Ladyhawke , Akla niknums, un Hitlers . Viņš bija Bufijs vampīru slepkava pirmais īstais nelietis oriģinālajā 1992. gada filmā un cieši pieliecās savā kulta labticībā ar malšanas namu Hobo ar bisi . Bet neviena loma nekad nav ilustrējusi viņa aktiermākslas Byronesque romantiku gluži kā Batija, replikāte, kas izmisīgi vēlas no savas eksistences izspiest vairāk laika Ridlija Skota sapņotajā kiberpanka fantāzijā. Asmeņu skrējējs .
Mest akmeni Facebook vai Twitter turpmākajās stundās kopš Hauera nāves, un jūs sasniegsiet pusduci RIP ziņu, citējot iepriekš minēto monologu, Batijas pēdējos vārdus pirms viņa nāves uz lietaina jumta Harisona Forda nogurušajam asmenim Rikam Dekardam. Tas ir laba iemesla dēļ; tas nav tikai viens no aktiera ikoniskākajiem brīžiem kā izpildītājs, tas ir viens no visaugstāk novērtētajiem monologiem kino vēsturē.
Daudziem zinātniskās fantastikas cienītājiem, īpaši tiem (piemēram, man), kuri redzēja Asmeņu skrējējs jaunībā viss Batija personāža ceļojums ļāva mums apstrādāt nāvi tā, kā mēs to nekad iepriekš nevarējām. Tagad, aplūkojot tuvāk, Batijs dod mums ietvaru, lai tiktu galā ar paša Hauera aiziešanu.
Pat pirms savas ikoniskās runas “asaras lietū” Batijs visu filmu pavada niknumā pret gaismas mirstību. Replikants, mākslīga būtne, kas radīta smaga darba veikšanai un tikai četrus dzīves gadus, Batijs ir notiesāts uz ciešanām un kalpību ārpus pasaules. Tagad, nozadzis sevi uz Zemes, viņš redz iespēju satikt savu radītāju un, rūcot Eldenam Tīrelam, iegūt “vairāk dzīvības, f *** er”. (Dažās versijās tas ir pārspīlēts “tēvam”; katra apelācija attiecīgi rada dusmas un bailes, kas pavada šādas eksistenciālas bailes.)
Kredīts: Sunset Boulevard/Corbis, izmantojot Getty Images
Betija cīņa pret nāvi ir tāda, ko mēs visi esam piedzīvojuši; kā mirstīgas būtnes mēs pastāvīgi esam pakļauti kropļojošām bailēm par savu nenovēršamo nāvi. Ja jūs kādreiz esat pamodies ar sākumu pulksten 1 no rīta, jūsu smadzenes tikko atgādināja, ka kādu dienu jūs nomirsit, jūs esat bijis Batijas ādā. Šī cīņa vai bēgšana, smagā elpošana, nepieciešamība piecelties un staigāt apkārt vai novērst uzmanību, tas viss ir atspoguļots Batija vienprātīgajā darba kārtībā, lai ar visiem nepieciešamajiem līdzekļiem uz šīs zemes pavadītu vēl vienu laika mirkli. Šajā prātā jūs darīsit gandrīz jebko, lai izdzīvotu un dzīvotu ilgāk.
vai ir kailums 50 pelēkos toņos
Batija neapmierinātība ar savu veidotāju atkārto mūsu pašu vilšanos pret mūsējo - kāpēc, ja dzīve ir tik salda, tai ir jābeidzas? Iedomājieties, ka dodaties pie sava radītāja, lai kā jūs to iedomātos, un dzirdētu no viņiem, ka arī jums ir jāmirst. Ka viņi radīja jūs pastāvēt tikai īsu laiku. Jūs varētu izspiesties kā Rojs - viņš nogalina Tīrelu visintīmākajā veidā, sasmalcinot acis un galvaskausu pēc tam, kad uz lūpām ir iemīlējis mīlošu, ģimenes skūpstu. Hauera seja tajā brīdī ir eksistenciālu moku gobelēns, visi sakostie zobi un mežonīgās acis. Viņš ir saniknots, bet arī sāp sirds par Edipāla vardarbības aktu, kuru viņš ir spiests veikt.
Kā replikants viņš ir piedzimis verdzībā ar pārāk īsu sveci, lai to sadedzinātu, lai iegūtu ilgstošu mantojumu. Batijai nav ko atstāt; pat viņa draugi, kas replicē, nedzīvos daudz ilgāk par viņu, pat ja Dekards viņus “neatlaidīs”. Viņš nevar kontrolēt savu likteni, un neviens drauds Tairelam nevar mainīt faktu, ka viņš tika radīts tik labi, kā varēja viņu padarīt. 'Bet ne ilgāk.' Vienā no filmas pēdējiem setiem, velnišķīgi bērnišķīgā kaķa un peles spēlē caur sabrukušo dzīvokļu kompleksu starp viņu un Dekardu, Betijs galu galā izdara izvēli saudzēt Dekarda dzīvību.
laimīgo koku draugi veselā saprāta mediji
Varbūt viņa vajāšanas ar Dekardu mērķis ir atgādināt otram cilvēkam par dzīves vērtību. (Teātra griezums uzliek tam spraudīti ar Forda pusloka balsi: 'Es nezinu, kāpēc viņš ļāva man dzīvot. Varbūt pēdējos brīžos viņš mīlēja dzīvi vairāk nekā jebkad agrāk. Ne tikai savu dzīvi. Ikviena dzīve . Mana dzīve.')
Kas mūs noved pie ikoniskā monologa, kurā Batijs samierinās ar savu likteni, jo apdullinātais Dekards bezpalīdzīgi vēro. Ir labi zināms, ka Haueram bija liela loma šīs runas pārrakstīšanā, sagriežot un mainot scenārista Deivida Peoplesa sākotnējos vārdus (kurus Hauers uzskatīja par “operas sarunu”), lai sniegtu tai lieliskāku dzejas izjūtu, kāda tai patlaban patīk. Savā galīgajā formā tā ir skaista elēģija, svinības “lietām, ko viņš ir redzējis” viņa pārāk īsajā eksistencē. Viņš atceras attēlus par “uzbrukuma kuģiem ugunī” un futūristiskiem lāzera ieročiem, kas izgaismo kosmosa tumsu, un tas nozīmē grūtību un vardarbības dzīvi.
Un tomēr haosā ir skaistums - muižniecība piešķīra cilvēkam, kam pietrūka, bet pie viņa atmiņām. Galu galā, kas ir dzīve, ja ne mūsu atmiņu kolekcija? Un, kad mēs mirstam, šie mirkļi tiek zaudēti, “kā asaras lietū”. Viss, kas mums ir unikāls, ir pazudis, to vairs nevar atsaukt vai nodot tālāk. Nāve atņem ne tikai indivīda dzīvību, bet arī kolektīvo pieredzi, ar kuru mēs visi dalāmies.
Tikai piecās vienkāršās rindās Batijam (un Haueram) izdodas apkopot rūgto saldo nāves traģēdiju un mūsu arvien sarežģītās attiecības ar to. Pat pirms nāves Haiers bija nepielūdzami saistīts ar Batiju, miljoniem zinātniskās fantastikas cienītāju un kinoteātru apmeklētāju iegūstot jaunu vārdu krājumu, lai paustu savas jūtas pret “aiziešanu pensijā”, kas mums visiem pienāks kādu dienu. Pēc Hauera aiziešanas Betijs (kopā ar pārējo savu milzīgo darbu) kļūst par izšķirošu veidu, kā mums tikt galā ar zaudējumu sajūtu, sērojot par aktieri, kuru daudzi no mums uzskatīja par dārgu. Kā Tyrell stāsta Batty, 'gaisma, kas deg divreiz spožāk, deg uz pusi ilgāk.'
Hauera gaisma dega ļoti, ļoti spoži.
