Deviņdesmito gadu Mothra triloģija bija trippija, mazulis un krimināli nenovērtēta
>Viens no visuresošākajiem monstriem japāņu zinātniskajā fantastikā, Mothra pirmo reizi tika iekļauts popkultūrā, kad Toho producents Tomojuki Tanaka uzdeva autoru trio uzrakstīt sērijveida romānu par milzu kukaiņu. Pabeigtais romāns kalpoja par pamatu 1961. gada pilnmetrāžas filmai, kuras režisors ir Ishiro Honda, kas savukārt guva lielus panākumus gan Japānā, gan starptautiskā mērogā. Trīs gadus vēlāk Toho atveda Mothru atpakaļ un pirmo reizi nostādīja viņu pret Godziļu. Šis varonis ir bijis atkārtots briesmonis Godzilla franšīzi kopš tā laika un drīz debitēs Holivudā gaidāmajā Maikla Dugertija režijā Godzilla: Monstru karalis no leģendārajiem attēliem.
pirms eju gulēt vecāku ceļvedis
Neskatoties uz Godzilla ierastā ienaidnieka (un dažreiz sabiedrotā) reputāciju, bija daži gadījumi, kad Mothra atdalījās un ieņēma vadošo lomu filmā ar savu nosaukumu. Papildus 1961. gada filmai Mothra deviņdesmitajos gados bija triloģija, kas štata malā pazīstama kā Mothra atdzimšana triloģija. Šīs trīs filmas, kas tika uzņemtas pēc sērijas Heisei Godzilla, tika uzņemtas, pirmām kārtām domājot par ģimenēm - īpaši bērniem. Un, lai gan Godzilla neparādās nevienā no tām, divās no filmām ir iemiesots Ghidorah (kurš arī parādīsies Godzilla: Monstru karalis ), un visi trīs satur dažu ievērojamāko SFX režisoru specefektus kaiju eiga .
Kredīts: Toho
ĪSS STĀSTS, BET APGALSTOŠS
Mothra atdzimšana (1996) šķietami seko fenomenāli izdevīgā estētiskajai pēdai Godzilla pret Mothru (1992), pieņemot vieglprātīgu toni un lielu uzsvaru liekot uz fantāziju un vides jautājumiem. Tas sākas ar mežu izciršanas projektu (domājams, iedvesmojoties no strīdīgās ierosinātās mežizstrādes operācijas Širetoko nacionālajā parkā astoņdesmitajos gados), kas atklāj Desghidorah kapu-ārpuszemes monstru, kurš ieradās uz Zemes pirms miljoniem gadu un pēc tam tika apglabāts Mothra un sena miniatūru cilvēku rase, ko sauca par Eliju.
Diemžēl Mothra tuvojas sava dabiskā mūža beigām un palikušas tikai trīs Elijas. Turklāt viena no Elijas fejām Belvera plāno izmantot Desghidorah pasaules kundzībai. Un viņas ceļā var traucēt tikai viņas (labās) māsas Moll un Lora, kurām ir iespēja izsaukt Mothru.
Kas nedaudz atgādina 1992. gadu Godzilla pret Mothru , cilvēciskais elements griežas ap ģimeni ar vecākiem, kuri īsti nesaskan vislabāk. Tēvs ir nodarbināts Mežsaimniecības aģentūrā un daudz laika pavada prom no mājām, lai apbēdinātu sievu, kura labprātāk būtu kopā ar viņu un viņu diviem bērniem. Kādu nakti tēvs atgriežas mājās ar Desghidorah kapa zīmogu, ko viņš uzdāvina savai meitai. Tas piesaista Belveras un viņas divu māsu uzmanību, un ģimene tiek sajaukta sacensībā par pasaules glābšanu.
Desghidorah neizbēgami pamostas, un Mothrai, vecai un vājai, ir jācīnās ar viņu. Tomēr viņa nav viena: Mothras pēcnācēji priekšlaicīgi izšķiļas no viņa olas un peld pāri jūrai, lai pievienotos mātei kaujā.
Kredīts: Toho
No trim triloģijas filmām Mothra atdzimšana ir konsekventākais un patīkamākais. Lai gan galu galā tas vairāk šķiet kā specefektu šovs, nevis pilnvērtīgs stāstu gabals, tas ir pietiekami labi izstrādāts un pietiekami ātrs, lai radītu patīkamu vieglu izklaidi. Pirmoreiz režisors Okihiro Yoneda veic pietiekami pienācīgu darbu, lai racionalizētu cilvēku ainas, lai monstru darbība sāktos salīdzinoši drīz un efektīvi darbotos kopā ar operatoru Yoshinori Sekiguchi, demonstrējot skaistos mežu apgabalus, kuros notiek liela filmas daļa.
Viņam arī izdodas sasniegt dažus aizkustinošus (kaut arī pārāk īsus) mirkļus kopā ar vecākiem. Vienā no šādiem brīžiem māte sastiepj potīti mežā, un viņas vīrs nekavējoties izmanto kaklasaiti, lai ievainotu. Šādi mazi mirkļi atstāj vienu, kas vēlas, lai drāmas uzmanības centrā būtu vecāki (nevis viņu bērni, kuri saņem daudz vairāk skatīšanās laika), un Kenjiro Našimoto un Hitomi Takahashi - divu no labākajiem jaunajiem aktieriem Toho 90. gadu īpašajā izrādē - izrādes efektu filmas - pārdodiet ilūziju par pāri, kas, neskatoties uz atšķirībām, joprojām mīl viens otru.
Kredīts: Toho
Koichi Kawakita bija izdarījis specefektus Godzilla 90. gadu filmas un atkal ir atbildīgas par monstru iedzīvināšanu. Viņa leļļu māksla pieaugušajai Mothrai zināmā mērā ir uzlabojums salīdzinājumā ar 1992. gada kolēģi, kas nav tik labi veidota, bet parāda izcilu kustību diapazonu ar aktīvi kustīgām kājām un nedaudz uzlabotu gaisa kustību. Ar vienu iespaidīgu platu šāvienu Mothra saņem sitienu no Desghidorah stariem un acīmredzami raustīšanās un spazmas, izmisīgi cenšoties palikt augšā. Kavakitas leļļu māksla kāpuriem Mothra ir vēl labāka, atgriežot eleganto viļņošanos, kuras tik ļoti trūka 92. gada filmā. Un kā ļaundaris Desghidorah ir svētki acīm: pēc dizaina atgādina Eiropas pūķi, ar pārliecinošu masas sajūtu un staigā uz četrām kājām, nevis divām.
Mothra atdzimšana nodrošina ilgtermiņā ar kādu ļoti apmierinošu, ja formālu monstru darbību (Kawakita, diemžēl, mēdza pārāk daudz paļauties uz animētiem stariem, nevis līdzsvarot to ar fizisku cīņu). Bet filma galu galā paklupina, sniedzot savu vides vēstījumu. Pēc Desghidorah sakāves kādreiz sulīgie Japānas lauki tika nodedzināti līdz pamatiem, un varoņi drūmi pontifikē, kā viņiem jācenšas mācīties no pagātnes un radīt labāku pasauli nākamajām paaudzēm, lai viņiem būtu Mothra dēls (tagad pieaugušais) lido pāri un maģiski atdzīvina mežu. Tas, kas varēja būt izaicinošs noslēgums, galu galā samazina attēla tēmu līdz tādai, kas vairāk šķiet piespiedu pēcapziņa, nevis sirsnīgs vēstījums.
Kredīts: Toho
HITTING ROCK BOTTOM
Pēc Mothra atdzimšana Japānas kasē izrādījās ienesīga, turpinājums tika uzsākts. Kas atgādina Showa Gamera 60. gadu beigu filmām, otrā filma liek uzsvaru uz bērnu varoņiem, un pieaugušie tagad tiek attēloti kā blēņas vienkāršas personas, kurām ir nosliece uz pļāpāšanu un citām viltībām. Visredzamākā ir Indiāna Džonsa -ieskains piedzīvojumu elements, kad bērni, viņu pieaugušie vajātāji un Eliass pārvietojas senā piramīdā, kas pacēlusies no okeāna.
stopotāja rokasgrāmata galaktikas grāmatu apskatam
Tomēr patīkamas piedzīvojumu filmas vietā Mothra atdzimšana II (1997) izrādās viena no visvairāk satraucošajām filmām, ko jebkad uzsācis Toho: Briesmīgs iestudējums, kas apvieno tā priekšgājēja trūkumus, vienlaikus saglabājot praktiski nevienu no savām smalkākajām īpašībām.
Jaunais režisors Kunio Mijoši, kurš nekad iepriekš nebija uzņēmis filmu un nav pārsteidzoši, ka pēc tam to nav veidojis, uzņemas ceturtās pakāpes scenāriju (piekrauts ar nepatīkamām rakstzīmēm, sižeta caurumiem un puslīdz sirsnīgu pretpiesārņojuma tēmu) un nedara to par labu. Katra aina šķiet neveikli iestudēta un nežēlīgi izlīdzināta, un režisora humora mēģinājumi (lielākoties blāvi veidojas kaut kas dīvains, pirms atgriežoties pie ārēja kadra, kad kāds kliedz) ik uz soļa nokrīt.
Kredīts: Toho
Situāciju pasliktina tas, kā viņš rīkojas ar aktieriem. Rakstzīmes no pirmā Mothra atdzimšana nebija par ko rakstīt mājās, bet sliktākajā gadījumā tie bija aizmirstami un bija vismaz dažas pienācīgas izrādes. Turpretī varoņi Mothra atdzimšana II aktīvi kaitina ar nepieklājīgu uzvedību no visiem, jauniem un veciem, bērniem un pieaugušajiem. No šīs bildes neviens neizskatās labi.
Pat specefektu secības ir īsas. Mothra jaunais pretinieks ir piesārņojumu aprijis jūras zvērs Dagahra. Teorētiski noteikti ir interesanti unikāls briesmonis ar jūtami smalku dizainu un Mothra (gaisa monstrs), kas cīnās ar ūdens radību. Bet, izņemot filmas vidū notikušo cīņu ar radībām, kas karo no jūras līdz ezeram (Dagahra bieži izmanto savu ūdeņaino apkārtni savā labā), monstra darbība ir blāva un diezgan trūkst. Un fināls, kurā Mothra pārvēršas ūdens formā un sadalās sīku Mothras barā, lai peldētu pa Dagahras rīkli, noved pie viena no neglītākā izskata CGI mirkļiem, kāds jebkad ir radies japāņu specefektu attēlā.
Kredīts: Toho
Taisnības labad jāatzīst, ka Kawakita pārvalda dažus īslaicīgus iespaidīgas monstru darbības fragmentus, tostarp lielisku brīdi, kad Dagahra sagrauj Mothru akmens statujā piramīdas malā un nosūta abus jūrā. Toshiyuki Watanabe rezultāts ir brīnišķīgs (daudz labāks, nekā šī filma ir pelnījusi).
Un Mothra atdzimšana II Jāatzīst, ka ir ieviesti divi stāstu elementi, kas paliek aktuāli triloģijas trešajam ierakstam: Belveras domas maiņa (pārējo varoņu glābšana no ugunīgas nāves) un Mothra jēdziens, kas maina formu jaunām kaujas situācijām. Bet šie aspekti pat nevar sākt kompensēt neskaitāmās citas attēla kļūdas un neļaut tai kļūt par vienu no divām vai trim sāpīgāk nebaudāmajām specefektu filmām Toho gadagrāmatās.
assassin's creed 3 veselā saprāta mediji
Kredīts: Toho
PIECĪGS ATTIECĪBAS ATPAKAĻ
Mothra atdzimšana II nesagrāva tik daudz naudas kā tā priekšgājējs, bet tomēr izdevās ierindoties gada desmit labāko kases izlozē - ierindojoties 8. vietā -, un tā tapa noslēguma ieraksts triloģijai. Šī jaunā filma piedzīvoja režisora Okihiro Yoneda atgriešanos, kā arī varas maiņu specefektu nodaļā.
mājdzīvnieku slepenā dzīve 2 filmas plakāts
Iepriekšējā gadā Koiči Kavakita bija atkāpies no kinematogrāfijas, un tāpēc groži tika nodoti viņa palīgam Kenji Suzuki, kurš turpināja sniegt elpu svaiga gaisa ne tikai trešo reizi. Mothra atdzimšana bet par Toho specefektu kino vispār. Pēc šīs filmas Suzuki vadīs efektus Godzilla 2000 un Godzilla vs. Megaguirus , visu laiku demonstrējot nevienmērīgu, bet vizuāli pārsteidzošu un brīžiem diezgan drosmīgu estētiku.
Atšķirībā no viņa mentora darba pirmajās divās filmās, Suzuki monstra darbība gadā Mothra atdzimšana III (1998) piedāvā apmierinošu maisījumu, kas balstīts uz lādiņiem un fizisku cīņu, kad Mothra stājas pretī nevis vienam, bet diviem karaļa Ghidorah iemiesojumiem (abi atgriežas pie klasiskā, divu kāju dizaina).
Kredīts: Toho
Kaujinieki saduras viens ar otru, kožot un raustot (vienā brīdī Ghidora izmanto savas trīs mutes, lai vardarbīgi atrautu Mothra spārnu gabalus), kā rezultātā notiek mežonīga tuvcīņa līdz nāvei. Mothra visā filmā iegūst arī vairākus veidus, tostarp iespaidīgi veidotu bruņu formu ar asmeņu spārniem, ko izmanto, lai šķērsotu pretiniekus.
Diemžēl Suzuki rīcība ar Mothra leļļu teātri nav tik liels uzlabojums salīdzinājumā ar Kawakita. Lai gan spārnu kustība ir ievērojami organiskāka, lelles galva un kājas ir absurdi stīvas; un, kad Mothra atpūšas uz zemes, tad butaforija diezgan bieži nekustas. (Līdzīgās ainās no pirmajām divām filmām Kawakita vismaz izmantotu dažas kustības antenās un mutē, lai saglabātu ilūziju, ka Mothra ir dzīva radība.)
Līdzīgi efektiem, stāsts par Mothra atdzimšana III ir gan labāks, gan vājāks par pirmo filmu. Lai gan varoņi ir nedaudz aktīvāki un vienkārši nestaigā fonā, kamēr monstri karo (nemaz nerunājot par to, ka ir vairāk personisku likmju, kurās karalis Ghidorah notver varoņu radiniekus un draud viņus aprīt), neviens no viņiem ir īpaši interesanti; un aktieri neizraisa tādas nianses kā vecāki pirmajā Mothra atdzimšana .
Kredīts: Toho
Pozitīvi ir tas, ka trīs Elijas fejas iekļaušana, lai viņi darītu vairāk nekā tikai izsauktu Mothra, ir jauks pieskāriens, un otrās filmas stāstīšanas ierīces attīstīšana no Belveras, kuras sirds maiņa pārvēršas māsās, ir līdzīgi apsveicama. Galu galā filma ir nedaudz pārāk lēna, lai atbilstu sērijas pirmā ieraksta izklaides vērtībai, taču tā joprojām rada milzīgu uzlabojumu salīdzinājumā ar triloģijas riebīgo otro filmu.
Mothra atdzimšana III bija vismazāk ienesīgā filma no trim filmām, tomēr izdevās pārspēt labāko desmitnieku, noapaļojot finansiāli izdevīgu, ja kvalitatīvi nevienmērīgu (un nekad iespaidīgu) Mothra filmu triloģiju.
Šajā rakstā paustie uzskati un viedokļi ir autora, un tie ne vienmēr atspoguļo SYFY WIRE, SYFY vai NBC Universal viedokļus.