gov-civil-vilareal.ptDaudz laimes dzimšanas dienā, Skaistums un zvērs, filma, kas no jauna definēja Disneju
>Astoņdesmitajos gados Volta Disneja kompānija bija tumsas periodā. Leģendārais amerikāņu animācijas un ģimenes izklaides karalis bija piedzīvojis grūtus laikus. Pēc izcilā vadītāja un pašmāju autora nāves uzņēmumā radās radošuma un vadības vakuums, kuru viņi centās aizpildīt. Šajā periodā bija labas filmas, kas pelnīja naudu Glābēji , taču studijas mēģinājumi atgūt Valta burvību viņus atstāja ar dilstošām kases čekiem un kritisku kritiku. Tas nepalīdzēja, ka konkurence šajā laikā bija palielinājusies, kad bijušais Disneja animators Dons Bluts kļuva neatkarīgs un sāka veidot tādas unikālas, ģimenei draudzīgas filmas, kas iepriekš bija Peles mājas ekskluzīvā domēna. Viens mēģinājums atjaunot sevi kā medija titāni izraisīja Melnais katls , katastrofāla flopa, kas tika pārspēta kasē Filma Rūpes par lāčiem un kļūda bija tik dārga, ka uzņēmuma vadītājiem bija kārdinājums vispār izslēgt animāciju Disnejā.
Starp dilstošajiem finansiālajiem panākumiem animācijā, neveiksmīgajām tiešraides filmām un jaunā tematiskā parka projekta Epcot izmaksām, uzņēmums nonāca bīstami tuvu bankrotam. Lietas sāka mainīties, jo desmitgade deva ceļu 90. gadiem. Lielais peles detektīvs darīja pietiekami cienījamu biznesu, lai veicinātu turpmākas animācijas filmas. Mazā nāriņa radās Disneja animācijas jaunā renesanse. Bet filma, kas mainīja Disneja spēli, filma, kas radīja paradigmas maiņu visā viņu skatījumā, nāca 1991. gadā: maza filma ar nosaukumu Skaistule un briesmonis .
Sieviešu paaudzēm Belle bija spēļu mainītāja, Disneja princese ar savām ambīcijām, savām motivācijām un sapņiem, kas sniedzās ārpus laulības līdz izskatīgam princim. Ik pa brīdim kāds mēģina iebilst, ka Belle ir ant feministisks radījums vai Stokholmas sindroma upuris. Šie bezgaumīgie vispārinājumi ignorē to, kas padara Bellu tik pārsteidzošu gan kā 1991. gada radīšanu, gan kā mūžīgu ikonu. Bellei ir mugurkauls. Viņa augstu vērtē izglītību un sevis pilnveidošanu, kamēr apkārtējie viņu apvaino par neatbilstību viņu ideāliem. Kamēr ciema iedzīvotāji viegli piekāpjas bailēm un ego, ko iedvesmojis Gastons, viņa strikti atsakās pievienoties. Viņa neredz zvēru kā projektu vai sliktu zēnu, ko viņa var labot, kā daži apgalvo, ka viņa to dara, bet drīzāk viņa pieprasa no viņa cieņu un tad sāk saskatīt viņa labo pusi, kad viņš aktīvi cenšas nebūt džeks. Iepriekšējās Disneja filmās, īpaši tādās kā zelta laikmets Pelnrušķīte un Sniegbaltīte , princeses ir simboli vairāk nekā cilvēki. Tāpat kā daudzas pasakas, tās kalpo kā attēli, lai pastāstītu par morāli vai pasakām, un tās nav obligāti tālāk jāattīsta. Belle ievērojami atšķiras no tā. Viņai ir loks, personība, neatkarības līmenis, kas parasti netiek piešķirts šādām varonēm, un filma ir daudz vairāk viņas ceļojums nekā zvēra ceļojums.
Jebkuram deviņdesmito gadu bērnam redzēt grāmatu grāmatu varoni, kas nepakļāvās huligāniem vai misogynists un atteicās iededzināt bailes, patiešām kaut ko nozīmēja. Tas joprojām nozīmē kaut ko Disneja kanonā. Katra princese, kas sekoja viņas pēdās, mēģina atkārtot šo modeli, bieži vien bez romantiskas apakšplāna, lai to sasaistītu.
Kopš tā laika Disnejs ir veidojis lieliskas filmas Skaistule un briesmonis . Deviņdesmitie gadi bija bagāts radošais periods, kad studija nostiprināja savu muzikālo pasaku un klasisko atstāstījumu formulu, un pēdējo desmit gadu laikā pēc tam Princese un varde ir devis studijai jaunus panākumus. Tomēr tas nekad nav patiesi atguvis zibens pudelē sajūtu, kas radās kopā ar Bellu, zvēru un rozi. Tā bija filma, kurā zvaigznes izlīdzinājās perfekti, un šādas lietas nevar mākslīgi kopēt. Laikmetā, kad bērnu izklaide ir piesātināta ar lipīgām popkultūras atsaucēm, kas ir datētas ar to teikšanas brīdi un kur tik daudzas studijas domā, ka viņu auditorija apēdīs visu veco atkritumu, Skaistule un briesmonis jūtas mūžīgi cieņā pret saviem faniem.
Pagājušā gada filmas tiešraides pārtaisījums, kurā piedalījās Emma Vatsone un Dens Stīvenss, mēģināja novilkt robežu starp oriģinālās verdzisko atpūtu un savlaicīgu atjauninājumu, bet galu galā sabojāja to, kas padarīja stāstu tik īpašu. Tas pārāk izskaidroja, kur atbildes nav vajadzīgas, un mēģināja sašaurināt ļaunprātīgos, kas sūdzējās par neeksistējošiem sižeta caurumiem. Studija un filmu veidotāji bija tik ļoti noraizējušies par sižeta modernizēšanu, ka nepamanīja to, kas padara to tik mūžīgu. Tas ir stāsts par to, ka netiesā cilvēkus pēc izskata, par to īpašību novērtēšanu, kas padara tevi unikālu, par atbilstības noraidīšanu un mazdomīgu fanātismu pat tad, ja tā atstāj tevi vienu pret pasauli.
Skaistule un briesmonis ir stāsts par Bellu, vērienīgu ņirgu, kurš ienīst misogyny un izsauc priviliģēto pilsētas kausli, kurš izraisa naidu. Kas var būt mūžīgāks?
