Citplanētieši

Belinda Sallina par H.R.Džigera dzīves un mākslas iemūžināšanu dokumentālajā filmā Tumšā zvaigzne: H.R.Gigera pasaule

2025

Tur ir aizraujošs stāsts Hanss Ruedi Giger (1940–2014) stāsta par savu bērnību Belindas Sallinas dokumentālās filmas sākumā Tumšā zvaigzne: H. R. Gigera pasaule, kurā viņa tēvs viņam uzdāvināja cilvēka galvaskausu, ko viņiem uzdāvināja Ciba-Geigy. Viņš aprakstīja, kā viņam bija biedējoši turēt nāvi rokās 6 gadu vecumā, bet viņš to izvilka pa ielu ar auklu, lai pierādītu, ka nebaidās no nāves. Tas būtu tikai sākums viņa aizraušanās ar nāvi, kā arī dzimšana un sekss, kas ir viņa mākslas tēmas, lai pārvarētu visas bailes, kas viņam varētu rasties.

Džigers bija gaismeklis panku un popmūzikas ainu pasaulēs, veidojot albumu vākus un mākslu tādām grupām kā Dead Kennedys, Danzig, Celtic Frost un Emerson, Lake & Palmer. Lai gan viņš režisēja filmas pagājušā gadsimta 60. un 70. gados, zinātniskās fantastikas pasaule viņu vislabāk pazīst ar Oskara balvu ieguvušo dizaina darbu Citplanētietis. Turklāt viņa projektēšana turpinās Sugas un slavenā neproduktīvā Alehandro Jodorovska adaptācija Kāpa ir viens no viņa lielajiem sasniegumiem. Gigera ietekmi var redzēt arī fetišu un tetovējumu kultūrās. Viņa mākslas darbi, kurus varētu raksturot kā murgainus un spocīgus, ir arī smalki, tomēr iekļūst dvēselē.

Viņš vairākas reizes atvēra savas labirinta mājas Sallinam, kad viņš un viņa tuvinieki pārdomāja savu dzīvi un karjeru. Dokumentālā filma ir lielisks un atklāts skatījums uz vienu no mūsu laika labākajiem vizuālajiem māksliniekiem. Blāstra runāja ar Sallinu par viņas apbrīnojamo ceļojumu kopā ar Džigeru un par to, ko viņas dokumentālā filma pēta par leģendāro mākslinieku viņa pēdējos gados.

No viņa izstrādātā pusdienu galda, dārza dizaina, kas varēja rasties tikai no viņa prāta, ko jūs domājāt, kad pirmo reizi sapratāt, ka viņš ir pilnībā iegrimis savā mākslā?

Tas bija patiešām aizraujoši. Es negribēju parastu biogrāfiju. Man bija nodoms parādīt pasaulei savu neparasto māju un savu dārzu. Viņš burtiski dzīvoja savā mākslā ar visām sekām. Jūs varat lasīt viņa biogrāfiju grāmatās vai internetā, bet es gribēju parādīt pasaulei, ka viņš dzīvo, bet arī būt godīgam Hansa Ruedi Gigera un viņa darbu attēlojumam.

Izmantojot objektīvu, jūs daudz mācāties, bet arī daudz ko uzzināt par H. R. Džigeru, intervējot viņa iekšējo palīgu loku, tostarp viņa līdzstrādniekus, bijušo sievu un Sandra Berettu, Gigera grafiķi, ilggadējo dzīves partneri un arhivāru.

Man bija vairākas stundas sarunas un diskusijas ar visiem cilvēkiem, kas bija ap Džigeru. Jums ir sarunas pirms filmēšanas, jums ir jūsu pētījumi, es to visu darīju vienlaikus. Es domāju, ka Hanss to ļoti novērtēja; viņš redzēja, ka mani pētījumi un zināšanas par viņa darbu ir dziļas. Es runāju ar daudziem cilvēkiem, bet galu galā mans lēmums bija iekļaut tikai tos, kas saistīti ar Hansa pasauli, kurā viņš (pašlaik) dzīvo. Tāpēc es nevienu nefilmēju, ka viņš strādāja 30 vai 40 gadus pirms tam, jo viņam vairs nebija nekādu attiecību ar viņiem. Filmā redzams, ka Džigers bija diezgan vājš ar veselības problēmām un viņam nepatika daudz runāt. Bet mums bija daudz diskusiju un mēs izveidojām šo filmu ar apkārtējiem cilvēkiem.

Cik daudz jums tika dota pieeja viņa pasaulei? Vai jums šķita, ka Džigers kaut ko aizturēja vai paturēja pie sevis?

labākās stundas veselā saprāta mediji

Nē, man neradās iespaids, ka viņš gribētu turēties tālāk no kameras. Gluži pretēji, viņš bija diezgan pretimnākošs, viņam bija liela uzticība. Man bija sajūta, ka viņš ir ļoti atvērts. Tur bija lieliski strādāt. Viņa vecumā tas bija diezgan neparasti ar veselības problēmām-Es domāju, ka tas ir nedaudz provokatīvi, sabiedrībā, kas apsēsta jaunībā, skaistumā un fiziskajā sagatavotībā - viņš ir pretējs. Viņš to ļoti labi apzinājās. Viņš jau no šaušanas sākuma zināja, ko precīzi zina, un gribēja to visu parādīt. Manuprāt, ar piedalīšanos filmā viņš sevi padarīja pamanāmu dzimšanas, dzīvības un nāves mūžīgajā ciklā. Jūs to visu laiku redzat viņa darbā. Ja vēlaties, viņa parādīšanās šajā filmā ir viņa pēdējā uzstāšanās.

Jūs ļaujat viņa mākslai elpot ekrānā un runāt pats par sevi, pārāk neiedziļinoties kāda darba vai projekta specifikā, neatkarīgi no tā, vai tas bija albumu noformējums rokgrupām vai filmu producēšana. Bet vai viņš dalījās ar jums savās pārdomās par darbu Citplanētietis , Sugas , Kāpa vai citi projekti?

Jā, mēs vairākas reizes runājām par viņa pieredzi, un tas bija ļoti smieklīgi. Viņam bija lieliska humora izjūta. Viņš savu darbu uztvēra ļoti nopietni, taču bija diezgan pašironisks. Viņš neuztvēra sevi tik nopietni. Es daudzkārt jutos, kad runājām par Citplanētieši, piemēram. Viņš bija Cīrihē, kur bija viņa māja, un viņš teica: “Es runātu ar 20th Century Fox divas vai trīs stundas, un es nevarēju runāt angliski, tāpēc es nezināju, ko viņi no manis vēlas, bet mēs ļoti labi sapratāmies. '

Vai viņš kādreiz runāja par to, ka Foksa vairākas reizes iet pie akas un veic franšīzi Citplanētietis? Potenciāli tas viņam nozīmēja vairāk darba, bet vai viņam kādreiz radās iespaids, ka viņi pārāk daudz uzsita pa labi vai ka šajos turpinājumos joprojām bija aizvainojums par pienācīgas kreditēšanas trūkumu?

Nav noslēpums, ka darbs ar 20th Century Fox viņam bija grūts. Viņam ļoti patika sadarboties ar Ridliju Skotu, viņi bija draugi līdz galam. Priekš Prometejs, piemēram, viņi tikās viens ar otru un apsprieda, kādus jaunus dizainus viņi varētu radīt. Diemžēl insulta dēļ viņš nevarēja tos iznest cauri, bet jūs redzējāt Prometejs ka viņš saprata Džigera mākslu un dizainu. Otram tā nav Citplanētietis filmas. Es neskatījos ne uz līgumiem, ne uz to vienošanās finansēm. Tā nebija daļa no manas filmas, bet, pamatojoties uz Hansa Ruedi stāstīto, bija grūti strādāt ar studiju.

Ko cietie H. R. Gigera fani iemācīsies ar jūsu filmu?

Jūs varat satikt Hansu Ruedi Gigeru viņa mājās. Jūs to nekad neesat redzējis. Jūs to nevarat izlasīt grāmatā vai internetā. Viņa mājas pašas par sevi ir mākslas darbs. Man bija liels gods un privilēģija, ka Džigers mani pieņēma savās mājās. Es domāju, ka tas atspoguļo arī viņa iekšpusi; jūs redzat šo tumsas dualitāti un atklāsiet, kad satiksit viņu. Viņš ir jauks un laipns un viesmīlīgs cilvēks.

Vai filmas tvērums paveica visu, ko vēlējāties, vai arī H.R.Gigera aiziešana to mainīja?

Jā. Es darīju visu, ko gribēju. Mēs pat veicām filmas fotosesijas piecas dienas pirms viņa nāves. Es biju diezgan mierīgs, jo domāju: “Mēs to izdarījām”, un man vairs nebija jāuztraucas. Viņš varēja noliekties, nomierināties savā vietā un gaidīt, līdz filma tiks pabeigta. Protams, tas bija šokējoši un ļoti, ļoti skumji [dzirdēt par viņa aiziešanu], jo mēs bijām rediģēšanas vidū. Tas neietekmēja filmu; Es to darīju tā, kā gribēju no paša sākuma, bet emocionāli tas ļoti mainījās, jo ir daudz man dārgu ainu. Piemēram, mēs vēlējāmies nošaut viņa muzeju Šveices Žermēna pilī Grujērā, Šveicē. Tajā dienā viņš nejutās ļoti labi un negribēja nākt. Es viņam teicu: 'Bija svarīgi, lai jūs atbrauktu, lai redzētu jūs savā muzejā.' Beidzot viņš ieradās, un tas bija viņa pēdējais apmeklējums viņa paša muzejā.

turpini sapņot par bijušo

Tas nav bieži, ka mēs varam uztvert cilvēka domas, kurš spēj pārdomāt visu savu dzīvi mūža beigās. Kāds radās iespaids, ka viņš savā dzīvē un karjerā lepojās visvairāk?

Nav neviena konkrēta notikuma, gleznas vai mākslas darba, ko viņš teiktu, šis ir tas, un tas tā nav. Tas ir pastāvīgs veids, kā viņš gāja lejā. Tātad nē, es neko nevarētu jums pateikt, kas bija vissvarīgākais. Es domāju, ka šī ir H.R. īpašība, viņš novērtēja visu viņa darbu.

Ņemot vērā laiku, ko pavadījāt, veidojot šo filmu, jums, iespējams, bija izveidojusies personiska saikne ar H. R. Gigeru. Ko jūs ieguvāt no šīs pieredzes?

Es biju tik pārsteigts, kad pirmo reizi viņu satiku, jo viņš nebija tāds, kādu es gaidīju. Ja jums ir kādi aizspriedumi, piemēram, jūsu galvā ir tēls, ka viņš ir tas vai tas. Tad jūs satiekat kādu, kas ir pilnīgi pretējs. Viņš tagad ir manā sirdī, viņš bija tik jauks raksturs, tik jauks cilvēks, un es viņu ļoti novērtēju. Visvairāk mani iespaidoja tas, ka viņš sekoja saviem sapņiem neatkarīgi no tā, ko cilvēki domāja vai teica. 60. vai 70. gados tas bija diezgan grūti, bet viņš palika pie sava ceļa. Tas mani ļoti iedvesmo.

Viņš darīja to, ko gribēja. Viņš izmantoja visus instrumentus, nesējus, ko vēlējās. Viņš veidoja filmas, albumu vākus, komiksus, videospēles. Viņam bija milzīgs visu savu instrumentu klāsts. Diemžēl viņš nesaņēma pelnīto atzinību, bet galu galā viņš bija apmierināts cilvēks. Tas ir milzīgs. Manuprāt, ir lieliski, ja dzīves beigās varat teikt: 'Es darīju to, ko gribēju, redzēju to, ko gribēju redzēt, un esmu apmierināts.'

Vai ir kaut kas cits, ko jūs varētu teikt, ka citi varētu gūt no šīs filmas vai H. R. Gigera darba, it īpaši atkārtotās dzimšanas, dzīves, nāves un seksualitātes tēmas?

Pirms dažām dienām es biju Parīzē laikmetīgās mākslas un, cita starpā, konceptuālās mākslas namā, un tur ir dažas skaistas un nozīmīgas lietas. Bet es redzētu lietas, kuras mākslinieks nezina, ko viņi man vēlas pateikt.

miruši vīrieši stāsta no pasakas izpildlaikā

Ar H. R. Gigera mākslu ir otrādi. Mākslai ir daudz jāpasaka, ja esat iesaistīts attēlos. Tāpēc man ir interesanti, ka viņa figurālie tēli iedvesmo šīs filozofiskās vajadzības, piemēram, kādas ir manas bailes? Kas ir ļaunums un kā tas izpaužas? Viņa darba estētika var palīdzēt [stāties pretī šiem jautājumiem]. Džigers vizualizē bailes tādā veidā, ka, ja mēs ar tām iesaistāmies, mums vairs nav jābaidās no tām, ka mēs varam tās pieņemt. Tas ir pārsteidzošs.

Tumšā zvaigzne: H. R. Gigera pasaule ir no Šveices, un valoda ir Šveices vācu. To izplata Icaraus Films un KimStim, un tas ir ierobežoti izlaists vairāk nekā 30 ASV un Kanādas pilsētās, lai īsu logu mākslas namā pie jums:

15. - 21. maijs - Ņujorka, NY - Landmark Sunshine

15. - 21. maijs - Losandželosa, Kalifornija - orientieris NuArt

15. - 21. maijs - Sanfrancisko, Kalifornija - Landmark Opera Plaza

15. - 21. maijs - Berkeley, CA - Landmark Shattuck

15. - 21. maijs - Providence, RI - trošu vagonu kino

22. - 28. maijs - Longbīča, Kalifornija - kinoteātris The Frida

22. - 28. maijs - Sandjego, Kalifornija - orientieris Kens

22. - 28. maijs - Dalasa, Teksasa - Teksasas teātris

23. - 26. maijs - Ostina, Teksasa - Alamo Drafthouse